Dirigent stopi na oder in se obrne, da bi se rokoval z violinistom v prvi vrsti. Vedno je to ista oseba. Zakaj? Ta glasbenik ni kar katerikoli violinist: on je koncertni mojster.
Kaj pa to pomeni, kaj počne in zakaj je njegova vloga tako pomembna? Gre namreč za zahtevno mesto, ki zahteva veliko vaje za izpopolnitev in je zelo pomembno za celoten orkester oziroma ansambel.
Zgodovina dirigenta in koncertnega mojstra
Od slišnih do neslišnih znakov so imeli glasbeniki vedno sredstva za sledenje ritmu in skupno igranje. V zgodnji orkestralni glasbi je glasbenik, ki je igral na čembalo ali njemu podoben instrument, “dirigiral”, medtem ko so igrali. Včasih je bil dirigent skladatelj glasbe. To mu je omogočilo, da je neposredno vplival na ansambel. Ko so violine postale bolj priljubljene, je prvi violinist seveda prevzel to vlogo.
Ko je velikost orkestrov rasla in kompleksnost partitur naraščala, je enemu violinistu postalo težko hkrati igrati in dirigirati. Potrebovali so nekoga, ki bi vse, ki ne bi igrali hkrati, držal skupaj. Da bi to rešili, so orkestru dodali sodobnega dirigenta.
Odgovornosti dirigenta
Tako koncertni mojster kot dirigent služita kot svetilnik za izgubljene glasbenike, ko se prebijajo skozi skladbo. Koncertni mojster je običajno fizično najbolj izrazit igralec v ansamblu, zato mu je enostavno slediti. Za godalce je opazovanje koncertnega mojstra še posebej pomembno, da se zagotovi, da se loki gibljejo v pravo smer.
Način, kako violinist dirigira, lahko vidimo v sodobnih godalnih kvartetih ali manjših ansamblih. Med igranjem glasbenik z ritmom ziba violino gor in dol. Gibanje bo večje pri pomembnih delih, kot je vstop instrumenta ali nota, ki se igra po pavzi. Prav tako se bodo zibali naprej in nazaj na svojem sedežu in prikimavali z glavo. To pogosto počnejo tudi v prisotnosti dirigenta. Slog dirigiranja se lahko spreminja glede na izvajalca in od njega je odvisno, da to sporoči preostalemu delu ansambla.
Ena najpomembnejših odgovornosti koncertnega mojstra je, da če so dirigentova dejanja nerazumljiva ali če dirigent popolnoma preneha dirigirati, se vse oči uprejo vanj. Velik boj je biti tisti, ki interpretira dirigentov ritem.
Učenje dirigiranja med igranjem je kot dodajanje tretje roke instrumentu. Koncertni mojster se ne ukvarja le s tem, da s prsti pritiska strune in se po njih premika z lokom, temveč se mora osredotočiti tudi na to, kdaj premakniti telo usklajeno z ritmom. To zahteva veliko vaje. Koncertni mojstri morajo združiti te težave in interpretirati dirigenta, se premikati in igrati hkrati.
Odgovornosti koncertnega mojstra
Na začetku koncerta oboa začne uglaševanje, sledi mu koncertni mojster. To je v veliki meri performativno, vendar je še vedno koristno za spremembe v zadnjem trenutku. Koncertni mojster predstavlja celoten ansambel in skoraj vedno se rokuje z dirigentom in gostujočim solistom. Koncertni mojster se lahko uporabi tudi za določitev, kdaj vstati, se prikloniti in sesti nazaj na koncu koncerta. Ko ansambel dobi znak za premaknitev, so oči uprte v koncertnega mojstra, tako da se vsi premaknejo hkrati.
Koncertni mojster pogosto izvede tudi solo, ko to zahteva skladba. V primeru, da ima gostujoči solist v rokah lok, je koncertni mojster običajno odgovoren za zamenjavo njegove violine in / ali loka s svojim. Od tam naprej je na presoji koncertnega mojstra, da bodisi nadaljuje z igranjem z pokvarjenim instrumentom, ga preda nekomu drugemu ali ga popravi. To se razlikuje glede na skupino, način reševanja pa je treba določiti pred koncertom.
Že pred koncertom je torej treba določiti, kaj narediti v primeru, da pride do nesreče. Če se recimo koncertnemu mojstru v komornem orkestru strga struna, je pomembno, da je določena druga oseba, ki bo z njim zamenjala instrument.
V zaodrju pa koncertni mojster pomaga pri idejnih predlogih za igranje skladbe. Skupaj z dirigentom pomagata pri določanju smeri loka in drugih ustvarjalnih odločitev, vendar tega ne počneta sama.
Vodja sekcije
Orkester ima včasih pomočnika koncertnega mojstra, ki lahko v stiski poda predloge in ga nadomesti. Poleg tega ima vsaka sekcija orkestra vodjo sekcije – glasbenika, ki je odgovoren za vodenje svoje specifične skupine. V godalnem orkestru so najpogostejše instrumentalne sekcije prva in druga violina, viola, violončelo in bas. Vsaka od teh sekcij ima eno osebo, ki vodi to sekcijo.
Običajno izvajajo solo in pomagajo pri smereh loka in drugih umetniških odločitvah, kot bi to storil koncertni mojster. Prav tako z gibanjem pomagajo drugim v svoji sekciji ostati skupaj. To pomaga razbremeniti koncertnega mojstra in olajša ohranjanje zbranosti.
Ali mora biti koncertni mojster violinist?
Ni nujno, vendar je zanj bolj priročno, če je violinist. Prvič, v velikem ansamblu z več kot le godali, godalni del običajno sedi najbližje dirigentu in odru, zaradi česar je koncertnega mojstra lažje videti. Drugič, lažje ga je opazovati, kako drži tempo, ker je njegov lok višji kot na primer pri violončelu. Prav tako je lažje premikati majhen instrument, kot je violina, v ritmu z glasbo. Poleg tega imajo prvi violinisti običajno največ solov in pogosteje igrajo melodijo, zaradi česar so bolj vidni. Nenazadnje je to preprosto tradicija.
Naslednjič, ko boste obiskali koncert, poskusite ugotoviti, kaj koncertni mojster in drugi glasbeniki v prvi vrsti poskušajo povedati s svojim neverbalnim jezikom, in razmislite o vsem, kar se dogaja v zakulisju med čudovitim nastopom.
SymphoNyna