Orkestrski percussion
Orchestral Percussion
1. Uvod
Dobrodošli v našem spletnem vodiču po orkestrskih tolkalih oziroma orkestrskem percussionu. Nabor tolkal, ki jih uporabljajo sodobni orkestri, se morda zdi neomejen - navsezadnje morajo biti orkestri sposobni pokriti tolkalske potrebe večstoletne glasbe. Za razliko od pihal, trobil in godal, ki so videti enaka že vsaj sto let, se tolkala še naprej razvijajo in izboljšujejo. Pred 50. leti si na primer nihče ni predstavljal, da bo sodobna marimba zdaj imela razpon več kot pet oktav. Predstavili bomo pregled funkcij, materialov in razlik med različnimi orkestralnimi tolkali, da vam olajšamo izbiro. Razpravljali bomo o tem, kako lahko različne vrste udarjalk vplivajo na zvok vašega instrumenta in katere so primerne za vsako od izbranih tolkal. Pogost element orkestralnih tolkal, ki tukaj ni zajet, je mali boben. Upamo, da jih boste z veseljem brali in se učili o njih.
2. Ksilofon
Ksilofon je priljubljen solistični instrument, uporablja pa se tudi v simfoničnih orkestrih, komornih zasedbah in filmski glasbi. Ksilofoni so znani po svetlem in prodornem zvoku. Majhni ksilofoni imajo običajno razpon le 2 1/2 oktave, čeprav ima standardni instrument razpon 3 1/2 ali 4 oktave. Izraz ksilofon se lahko nanaša tudi na veliko različnih instrumentov, ki jih najdemo po vsem svetu s pentatonskimi, heptatonskimi, diatoničnimi ali kromatskimi sistemi uglaševanja.
Zgornje (naključne) prečke na ksilofonu rahlo prekrivajo spodnje (naravne) prečke. To omogoča hitrejše igranje določenih delov skladbe, saj izvajalcu ni treba segati tako daleč.
Materiali
Tradicionalno so bile ploščice za ksilofon izdelane iz lesa. Palisander je bil najprimernejša izbira tolkalskih navdušencev zaradi njegovega bogatega tona. V zadnjem času so sintetični materiali, kot je kelon, postali priljubljeni zaradi nižjih stroškov. Če ima palisander prednost zaradi svetlega, a resonančnega in bogatega tona, ima sintetika svetlost in nekoliko manj vzdržljivosti. Okvir ksilofona je izdelan tako, da ponuja podporo za ploščice in resonatorje (resonančne cevi). Večina okvirjev ima podvozje za namestitev glasbila na udobno igralno višino in kolesa za poenostavitev premikanja instrumenta. Manjši 3-oktavni ksilofoni pogosto nimajo stojala in resonatorjev. To pomeni, da instrumentom manjka glasnosti, vendar so odlični za študente ali glasbenike, ki morajo postaviti veliko instrumentov v majhen prostor.
Udarjalke
Izbor ksilofonskih udarjalk vključuje gumijasta udarjala različnih stopenj trdote ter plastične in lesene udarjalke. Udarjalke za marimbo in vibrafon so primerne tudi za uporabo na ksilofonu.
3. Marimba
Sodobna marimba se je razvila v solistični instrument, pri čemer tolkalni mojstri pogosto uporabljajo štiri kladiva za istočasno igranje akordov in melodičnih linij, in je tudi stalnica vsakega sodobnega orkestra. Marimba je podobna ksilofonu in to je tudi razlog, da jo marsikdo pogosto ne razloči med seboj. Marimba ima običajno daljše resonatorje kot ksilofon. Tonska paleta marimbe je širša od večine drugih glasbil, na katere se igra s pomočjo udarjalk, poleg tega je nadzorovana s trdoto uporabljenih udarjalk. Trše udarjalke lahko proizvedejo svetel in rezek ton, podoben ksilofonu, medtem ko mehkejša kladiva izvabijo več toplega in bogatega resonančnega tona.
Marimba ima lahko 4, 4 1/2, 4 2/3 ali 5 oktavni razpon. Kot pri vseh glasbilih s ploščicami so tudi tu tista s širšim razponom dražja. Večina sodobne glasbe za solo marimbo zahteva instrument s 4 2/3 oktavami (in vse pogosteje 5 oktavami). Nekateri proizvajalci ponujajo podaljške, ki omogočajo pretvorbo manjšega instrumenta v večjega. Vendar pa je ceneje izbrati pravi instrument že na začetku. Ko izbirate marimbo, je pomembno razmisliti, ali jo boste morali premikati. Če je tako, je krajši razpon lahko smiselna izbira; prevoz povzroča inherentne težave. 5-oktavna marimba ni samo dolga, ampak tudi široka, z globokimi in pogosto zajetnimi resonančnimi cevmi. Manjše instrumente je nekoliko lažje premikati, a žal nimajo dodatne resonance večjih instrumentov. Če izberete marimbo z manjšim razponom, boste morda morali preurediti nekaj višin tonov, da bodo ustrezale obsegu instrumenta. Če se bo marimba uporabljala kot solistični inštrument in v ansambelskem delu, je priporočljivo, da izberete tako, ki ima obseg vsaj 4 2/3 oktave.
Ploščice na marimbi se razlikujejo po širini. Na spodnjem delu so širše, na zgornjem pa ožje. Velikost in širina palic se lahko tudi nekoliko razlikujeta od enega proizvajalca do drugega, vendar prilagajanje med instrumenti ni težko. Izraz ksilorimba opisuje marimbo z enakimi širinami ploščic od vrha do dna njenega obsega. Te instrumente je lažje prevažati, ker imajo ožjo širino in krajše resonatorje, vendar morda nimajo bogastva tradicionalne marimbe.
Materiali
Najboljše ploščice za marimbo so izdelane iz lesa. Najprimernejši material je palisander, čeprav se včasih uporablja tudi padouk. Palisander ponuja daljšo vzdržljivost tega in je bolj priljubljen zaradi svojega zvoka, čeprav je padouk cenejši.
Udarjalke
Udarjalk za marimbo zagotovo ne manjka, saj so na voljo takšne in drugačne. Tudi ročaji udarjalk so lahko izdelani iz različnih materialov, saj to vpliva na otip slednje. Ročaji iz ratana se upogibajo bolje kot togi leseni ročaji. Nekatere udarjalke imajo vzdržljive sintetične ročaje ali ročaje iz steklenih vlaken za zunanjo uporabo v koračnicah. Mnogi strokovnjaki imajo raje ročaje iz ratana. Vsak tip ročaja se lahko zlomi zaradi zelo napornega igranja. Ena od pomanjkljivosti ročajev iz ratana je, da se lahko sčasoma deformirajo, zato je treba udarjalke iz ratana menjati pogosteje kot lesene. Katerakoli vrsta se lahko dobro obnese, izbira je pravzaprav stvar osebnih preferenc.
Udarjalke so na voljo v različnih stopnjah trdote. Glasbenik, ki igra na marimbo bi moral imeti vedno pri sebi nabor različnih udarjalk za različne glasbene aplikacije. Upoštevajte, da na marimbi nikoli ne smete uporabljati kovinskih ali plastičnih udarjalk, ker so trše od njenih ploščic in jih lahko poškodujejo. Najtrša glava udarjalke, primerna za uporabo na marimbi, je gumijasta glava. Ta glava bo dala osredotočen in čist zvok z malo resonance. Udarjalke z glavo iz preje so na voljo v različnih stopnjah trdote; srednje in mehkejše lahko proizvedejo topel in resonančen zvok, ki si ga pogosto želimo izvabiti iz marimbe. Tako kot pri ksilofonskih udarjalkah velja, da trša kot je glava, bolj staccato in osredotočen je zvok.
4. Vibrafon
Vibrafon je priljubljen član družine tolkal. Medtem ko se vibrafoni najpogosteje uporabljajo v džezovskih zasedbah (kombo in big bandi), pa jih seveda najdemo tudi v simfoničnih glasbenih delih.
Vibrafoni proizvajajo mehak, okrogel ton, ki lahko traja veliko dlje kot zven ksilofona ali marimbe. Na njih so nameščene aluminijaste ploščice, ki resonirajo dlje kot lesene ali sintetične. Zgornje ploščice vibrafona (naključne) ne prekrivajo spodnjih naravnih ploščic. Vibrafoni imajo pogosto ploščice enake širine; profesionalni vibrafoni pa imajo palice stopnjevane širine, s širšimi ploščicami za nižje note. Ti instrumenti lahko proizvedejo bogatejše tone kot šolski modeli. Vibrafonisti, ki so vajeni bogatejših tonov profesionalnih modelov, se nikoli ne želijo vrniti k šolskemu modelu. Iz tega razloga bi lahko resen študent razmislil o poklicnem modelu, če mu proračun to dopušča. Navsezadnje je vedno ceneje kupiti glasbilo samo enkrat. Ploščice na vibrafonu so lahko izdelane z matiranim ali sijočim zaključkom. Sijoče površine so lahko videti impresivno, toda pod odrsko razsvetljavo lahko odbijajo svetlobo nazaj v nastopajoče oči. Iz tega razloga so matirane ploščice pogostejše uporabljene.
Vibrato
Vibrafoni imajo v svojih resonančnih ceveh diske, ki se vrtijo z različnimi hitrostmi, odpirajo in zapirajo resonatorje, kar večina vibrafonistov imenuje vibrato. Pravzaprav je vibrato variacija višine, zato bi ta učinek morali imenovati tremolo, kar pomeni, da je variacija glasnost. Majhen elektromotor krmili vrtenje diskov, hitrost vrtenja pa lahko izbirate. Nekateri cenejši vibrafoni imajo določene hitrosti, nastavljene v korakih. Bolj profesionalne enote imajo lahko brezstopenjske motorje, ki omogočajo subtilne variacije, čeprav lahko katerikoli tip dobro deluje. V zadnjih dvajsetih letih naprednejši računalniško vodeni servomotorji omogočajo še večji nadzor nad vrtenjem diskov. Vibrafon ima pedal, ki sprosti blažilno palico (običajno prekrito s klobučevino ali podobnim materialom), ki bo sicer dušila vzdržljivost glasbila. Tako kot pri klavirskem pedalu za vzdrževanje zvena glasbila, pritisk na pedal tudi tu omogoča, da se toni svobodno vzdržujejo, spuščanje pa jih zaduši. Na voljo so nekatere blažilne blazinice, napolnjene z gelom, ki lahko poenostavijo vzdrževanje zvena instrumenta.
Udarjalke
Na srečo je mogoče na vibrafon igrati z udarjalkami za marimbo. Nekateri proizvajalci ponujajo posebne modele za vibrafon z nekoliko krajšimi ročaji. Mnogi vibrafonisti uporabljajo udarjalke za marimbo, vendar tako kot pri marimbi na vibrafonu nikoli ne uporabljajte kovinskih ali plastičnih udarjalk, sicer boste udrli in poškodovali ploščice. Tudi trše udarjalke morda ne bodo delovale tako dobro na vibrafonu, saj proizvajajo manj vzdržljivosti tona in trši, ostrejši zvok. Ročaji s o običajno izdelani iz ratana, breze ali steklenih vlaken. Vibrafonisti običajno igrajo z dvema ali štirimi udarjalkami hkrati, odvisno od osebnega stila igranja in zahtevnosti skladb.
5. Zvončki
Zvončki se uporabljajo v simfoničnih orkestrih, šolskih glasbenih skupinah in jam zasedbah. Njihov zvok je svetel, kovinski in prodoren, z običajnim obsegom 2 1/2 oktave. Ožji razpon ne pomeni nujno slabšega instrumenta.
Na voljo je več vrst zvončkov. Šolski modeli imajo pogosto tanke ploščice z vtisnjenimi imeni tonov. Ti se zaradi nižje cene pogosto uporabljajo v izobraževalne namene. Njihovim tankim ploščicam manjkata ton in vzdržljivost, ki sta potrebna za resno uporabo. Poznamo tudi prenosne zvončke, ki so nameščeni v trapezasti škatli, pogosto z odstranljivim pokrovom, ki ga lahko postavite na mizo ali stojalo. Zvončki te vrste so enostavno prenosljivi. Imajo debelejše ploščice, ki proizvajajo profesionalen zvok z večjo vzdržljivostjo kot šolski modeli. Profesionalni zvonki s podnožjem, resonatorji in pedalom za vzdrževanje/dušenje imajo najbolj vsestranski zvok od vseh in zvenijo podobno kot vibrafon. V primerjavi s to vrsto glasbila imajo prenosni zvončki bolj koničast, svetel zvok, medtem ko imajo modeli z resonatorji bogatejši zvok z večjo glasnostjo in vzdržljivostjo ter možnostjo dušenja not.
Udarjalke
Udarjalke za zvončke so trše od tistih, ki se uporabljajo za vibrafon, ksilofon in marimbo. Te udarjalke imajo običajno trdo plastično ali celo kovinsko glavo, ki pomaga ustvariti prodoren zvok, po katerem so znani zvončki. Udarjalke iz trde gume lahko izberete za manjše skupine ali kadar je potreben tišji zvok. Mehkejše udarjalke običajno ne delujejo dobro.
6. Cevasti zvonovi
Večina sodobnih jazzistov prehaja na področja jazz-rocka ali jazz-funk fuzije, poleg tega pa potrebujejo osnovni jazzovski zvok. Poglejmo, kako pokriti vsa ta področja.
Cevasti zvonovi (imenovani tudi chimes) se pogosto uporabljajo v simfoničnih orkestrih in imajo zvok, ki spominja na cerkvene zvonove, ki jih pogosto posnemajo. Kupiti jih je mogoče posamezno ali v kompletih, ki se začnejo pri pol oktave, čeprav se za uporabo v orkestru običajno izberejo kompleti 1 1/2 oktave. Komplet bo vključeval stojalo in pedal za vzdrževanje/dušenje. Na cevne zvonove se igra z udarjalom, ki spominja na kladivo. Udarjala za cevaste zvonove imajo dve strani iz različnih materialov (les in guma), za dva izrazito različna zvoka. Trda lesena stran daje bolj prodoren, svetlejši zvok, gumijasta stran pa bo proizvedla mehkejši udarec, ki poudari pojoči, resonančni ton zvonov.
7. Pavke ali timpani
Pavke ali timpani se uporabljajo v simfoničnih orkestrih po vsem svetu. Imajo takoj prepoznaven resonančen in vzdržljiv zvok. Timpani se pogosto uporabljajo v parih ali večjih sklopih, z različnimi premeri, primernimi za različna območja tonov.
Obstajata dve običajni metodi za usmerjanje bobnov: nemška metoda in mednarodna metoda. Mednarodni standard postavlja največji boben na levo stran; nemška metoda to obrne. Večji del sveta razen nemško govorečih držav uporablja mednarodno metodo. Če je stopalka za višino tona postavljena na sredino vsakega bobna, je mogoče timpane zlahka postaviti v obe smeri.
Koliko timpanov potrebujem?
Na to vprašanje ni preprostega odgovora, saj skladba določa število potrebnih timpanov. Majhen komorni orkester, ki igra skladbe Mozarta, Haydna in Beethovna, lahko vse odigra z dvema timpanoma s premeroma 26 in 29 palcev. Za večji orkester so priporočljivi štirje timpani. Nekatere skladbe jih zahtevajo kar osem, kar predstavlja velike zahteve tako za glasbenika kot tudi za proračun orkestra. Za večino orkestrov pa zadostujejo štiri ali pet pavk.
Materiali timpanov in njihov zvok
Oblika timpana vpliva na zvok. Pavke s parabolično obliko ponujajo temnejše tone, medtem ko so tiste s polkroglo obliko svetlejšega zvoka. Sklede pavk so običajno izdelane iz bakra ali steklenih vlaken; slednja zagotavljajo cenejše izdelavo. Timpani iz steklenih vlaken ponujajo veliko glasnosti, medtem ko bakreni timpani nudijo bogat, resonančen ton in so prednostni za profesionalno uporabo. Bakreni timpani so običajno težji od tistih iz steklenih vlaken. Preden jih kupite, se torej vprašajte, ali jih nameravate prevažati sami – če je tako, so steklena vlakna morda bolj zaželena izbira. Bakrene pavke so lahko gladke ali izkovane; ročno kovanje pa izboljša zvok timpanov z zmanjšanjem rahlega padca tona in nihanja, ki ga lahko pokažejo timpani z gladkim ogrodjem.
Sistemi pedalov
Pedala se uporabljajo za hitro spreminjanje uglasitve timpanov. Večina profesionalnih timpanov uporablja dresdenski (desna fotografija) tip sistema pedalov, čeprav nekateri uporabljajo berlinski sistem. Nekateri cenejši modeli uporabljajo verigo, ki gre okoli timpana in omogoča spreminjanje uglasitve. Cenejši modeli ponujajo druge poenostavljene sisteme, ki služijo istemu namenu.
Opne
Opne timpanov so izdelane bodisi iz naravne živalske kože ali sintetičnih materialov. Medtem ko ima veliko starejših timpanistov raje naravne kože zaradi njihovih toplih tonov, jih je zaradi njihove občutljivosti na vlago težko priporočiti. Sintetične opne so se v zadnjih letih močno izboljšale in ponujajo velike prednosti v smislu stroškov, doslednosti in razpoložljivosti. Te opne imajo po navadi svetlejši ton, vendar si proizvajalci vedno prizadevajo to izboljšati.
Udarjalke
Sodobnemu timpanistu je na voljo zelo široka izbira udarjalk. Večini so skupni leseni ročaji in glave, prekrite s klobučevino, različnih stopenj trdote. Nekatere udarjalke za timpane uporabljajo različne vrste lesa za ročaje, nekateri dragi modeli pa uporabljajo celo bambus. Vsak timpanist mora imeti vsaj tri pare udarjalk različnih stopenj trdote: mehke, srednje in trde. Mehke so uporabna za igranje prehodov; trše pa so uporabne za artikulacijo hitrih ritmičnih pasaž, vendar niso tako primerna za doseganje gladkih tonov. Udarjalke srednje trdote so dobra izbira za glasbene odlomke, ki zahtevajo oba učinka. Mehkoba ali trdota glave, material ročaja ter velikost in oblika glave udarjalke vsi vplivajo na ustvarjeni ton.
8. Koncertni bas boben
Bas bobni igrajo pomembno ritmično vlogo v simfonični, komorni in koračniški glasbi. Zvok bas bobna je globok in je lahko okrogel ali trd, odvisno od vrste uporabljene udarjalke zanj. Koncertni bas bobni imajo premer od 28 do 40 palcev. Velik boben lahko proizvede velik, globok zvok z veliko glasnostjo, ki se lahko razlikuje glede na izbiro opne, napetost in izbiro udarjalke. Očitno pa je, da je velik boben težko prevažati.
Stojalo za koncertni bas boben
Najenostavnejši način za podporo koncertnega bas bobna je križno stojalo. Tu je boben v stalnem stiku s stojalom, kar lahko povzroči naključne zvoke. Druga metoda je obešanje bobna na okvir. To odpravi hrup in bobnu omogoči popolno resonacijo. Če je treba boben pogosto premikati, je morda boljša izbira križno stojalo, saj ga je mogoče kompaktno in hitro zložiti.
Opne
Opne bas bobnov so bile tradicionalno narejene iz telečje kože, vendar sodobna izbira vključuje različne sintetične materiale, vključno z glavami Fiberskyn, ki so zasnovane tako, da posnemajo tople tone živalske kože, vlaga pa ne vpliva na njihove resonance in uglasitev.
Udarjalke
Udarjalke za bas bobne se razlikujejo po stopnji trdote. Mehkejše zagotavljajo širok, okrogel ton, trše pa večjo moč in glasnost.
9. Popravilo in vzdrževanje
Kovčki za glasbila
Če se naučite pravilnega vzdrževanja instrumentov, si lahko prihranite čas in stroške za draga popravila. Eden od načinov za zaščito vaših instrumentov je nakup torb ali kovčkov zanje. Na voljo so v več različicah, od mehkih torb do trdih kovčkov iz vlaken ali plastike. Nekateri ljudje naredijo napako, ko kupijo drag inštrument in se nato odločijo za prevoz v poceni kovčku ali pa ga v celoti pozabijo kupiti. Trdi kovčki nudijo najboljšo zaščito za vaš inštrument, vendar lahko tudi mehki kovčki zadostujejo v številnih situacijah.
Uporabniški nasveti
Nepravilna uporaba instrumenta je pogost vzrok za potrebo po popravilu. Z uporabo ustreznih udarjalk se boste izognili menjavi ploščic na glasbilu. Ne pozabite: nikoli ne uporabljajte kovinskih ali plastičnih udarjalk za ksilofon, marimbo ali vibrafon. Izogibajte se shranjevanju instrumentov v zelo mrzlih ali vročih prostorih in poskrbite, da bodo ploščice na instrumentu vedno suhe. Prav zato jih nikol ne brišite z mokro krpo. Nikoli ne uporabljajte čistilnega sredstva, če so zaprašene, le obrišite jih s suho krpo. Če instrument pokrijete, ko ga ne uporabljate, ga boste ohranili čistega. Občasno (po nekaj letih uporabe) pa boste ploščice vseeno morali znova uglasiti. Pri zvončkih, cevastih zvonovih in vibrafonu obstaja nevarnost oksidacije. Razen če je treba utišati zven tona, se ne dotikajte ploščic teh instrumentov, saj jih sol in olja na vaši koži lahko poškodujejo. Mnogi proizvajalci delajo z novimi materiali in premazi za preprečevanje oksidacije. Zlasti cevasti zvonovi so dovzetni za oksidacijo in se zlahka razglasijo. Včasih lahko napenjalne palice zrahljajo bas bobne in padejo ven iz glasbila. Če med igranjem bobna opazite ropotanje, si vzemite trenutek in preverite situacijo, saj je lahko krivec ohlapen vijak. Z rednim nastavljanjem in pregledovanjem bas bobna lahko preprečite zrahljanje in morebitno izgubo vijakov in podložk.
10. Zaključek
Ko razmišljate o nakupu orkestralnih tolkal, upoštevajte svoje potrebe, proračun in tudi dodatne stroške kovčkov, da zaščitite svojo naložbo. Z malo raziskovanja in ustrezno nego vam lahko premišljena izbira kakovostnih instrumentov nudi užitek do konca življenja.
