Klarineti
Clarinets
1. Uvod
Klarineti so čudovito raznoliki in nagrajujoči inštrumenti. Naj vam naš spletni vodič pomaga izvedeti več o njih. Klarinet se pojavlja v številnih različnih zvrsteh glasbe, vključno s klasično, džezovsko in ljudsko glasbo. V teh zvrsteh ima pogosto zelo vidno vlogo zaradi svoje ogromne tonske raznolikosti, ki sega od mehkega, tihega žametnega tona do drznega, trobenti podobno zvenečega, glasnega. Zagotavlja možnost, da nanj igrate zelo hitre skladbe, lahko pa zveni tudi nežno, kot da bi pel.
2. Zgodovina
Najzgodnejši znani klarinet je imel dve tipki in so ga razvili Nemec Johann Christian Denner in njegovi sinovi, zlasti Jacob Denner, v zgodnjem 18. stoletju. Chalumeau je bil prednik klarineta in je bil verjetno enak instrumentu, imenovanemu lažna trobenta. O chalumeauju ni veliko znanega, saj danes obstajajo le replike. Izboljšava klarineta z dvema tipkama pa je prinesla majhno luknjo blizu vrha instrumenta, ki jo je bilo mogoče prekriti ali odkriti s palcem, da bi povišali katerokoli noto za interval oktave ali kvinte.
Basetski rog, klarinet, uglašen na tonu F, z dodatno ukrivljeno cevjo, je bil v uporabi do leta 1780. Mozart je zanj napisal Čarobno piščal in Rekviem. Basetski klarinet, soroden basetskemu rogu, pa je bil prav tako v uporabi v tem času in je bil instrument, na katerem je Anton Stadler izvajal Mozartov koncert. Stoletje in pol zanemarjen baset danes obstaja le v rekonstrukcijah izvirnika. V bistvu je razširjeni klarinet (v Bb ali A) z dodatnimi tipkami za desni palec, ki znižajo obseg do zapisanega tona C. Leta 1812 je Parižan Ivan Müller oblikoval klarinet s trinajstimi tipkami. Pred tem časom so bile blazinice narejene iz klobučevine, ki je prepuščala zrak, on pa je predstavil novo vrsto blazinic, ki so bile prekrite z usnjem ali ribjim mehurjem in so bile nepredušne. Ta izboljšava je omogočila dodajanje veliko več različnih uglasitev. Zaradi nove postavitve tipk je klarinet zvenel veliko bolj akustično uglašen. Müllerjev klarinet so nadalje razvijali različni izdelovalci in glasbeniki, kot so Adolphe Sax, Carl Bärmann in Oskar Oehler, kar je rezultiralo v sodobnem nemškem (Oehlerjevem) sistemskem klarinetu, ki ima lahko med sedemnajst in sedemindvajset tipk. Klarinet z baročnim sistemom, ki imajo običajno sedemnajst tipk, je leta 1839 v Parizu prvič razstavil Hyacinthe Klosé, ki je izumil ta prstni sistem. Theobold Boehm je pred tem zasnoval prstni sistem za flavto. Slednji je navdihnil Kloséja, ki je izumil prstne obročke, ki so omogočili, da je prst lahko zaprl več luknjic hkrati.
Še vedno se igrata obe vrsti klarineta, še zlasti v ljudski glasbi: Albertov ali enostavni sistem, imenovan po njegovem oblikovalcu Eugenu Albertu (učencu Saxa) in klarinet, izpeljan iz Müllerjevega klarineta. Ta ima več lukenj brez tipk kot klarinet z nemškim ali baročnim sistemom, zaradi česar je lažje zadušiti tone. Tako kot nemški klarinet, ima tudi Müllerjev veliko cilindrično menzuro, ki meri okoli 15,25 mm.
3. Klarinet danes
Dandanes večina klarinetistov igra bodisi na klarinet z baročnim ali pa z nemškim sistemom. Skoraj vsi klarineti so glasbila za transponiranje. Orkestrski in solistični izvajalci igrajo na klarineta Bb in A, pri čemer pogosto uporabljajo isti ustnik (in po potrebi isti sodček). Pri Bb klarinetu (najpogosteje igranem od vseh klarinetov) in A klarinetu se tonski obseg razteza vse od nizkega tona E do potencialno visokega tona E štiri oktave višje. Razpon lahko razdelimo na tri registre. Najnižji je chalumeau, od nizkega E do Bb oktavo in pol višje. Štiri note na vrhu chalumeau registra so znane kot grlene note (G, G#, A in Bb). Klarinet ali register klarina se razteza od tona B nad srednjim C do tona C malo več kot oktavo višje. Še višje note (od C# navzgor) tvorijo register altissimo. Klarineti so sestavljeni iz petih delov: ustnika, sodčka, zgornjega in spodnjega sklepa ter odmevnika. Prstni sistem olajša igranje na klarinetih z baročnim sistemom, vendar imajo ti rahlo stožčaste menzure (v sodčku ter zgornjem in spodnjem spoju), ki niso idealne za produkcijo zvoka. Nemški klarineti imajo cilindrično izvrtino, ki daje bolj intenziven, temnejši in zaobljen (torej boljši) ton. Omeniti pa moramo še reformiran baročni klarinet, ki je hibrid. Ta ima baročni sistem tipk z nemško menzuro. Teoretično bi to moralo ustvariti super klarinet, vendar se na splošno meni, da predstavlja le kompromis in ne izboljšavo. Drugi klarineti, ki se uporabljajo, vključujejo Eb uglasitev. Ustvarjajo visok in zelo svetel ton, kar je mogoče slišati v skladbi Stravinkskega The Rite of Spring. C (netransponirajoči) klarinet se danes uporablja manj pogosto kot v 19. stoletju, vendar ima še vedno orkestralno vlogo. Slišimo ga lahko v Brahmsovi 4. simfoniji in Straussovem delu Der Rosenkavalier. Altovski klarinet ima Eb uglasitev in se uporablja v koncertnih zasedbah. Poznamo pa tudi kontraalt (uglašen oktavo pod altom), bas in kontrabas klarinete, ki jih slišimo v koncertnih dvoranah po vsem svetu. Obstajajo še drugi klarineti, na katere se igra redko, če sploh kdaj, vključno s tremi oktokontra-alti in enim oktokontra-basom, pri čemer ima slednji razpon do nizkega C, ki v Bb uglasitvi zveni celo pod najnižjo noto klavirja. Klarinet je sestavni del vsakega orkestra ali koncertne zasedbe, saj je viden predstavnik v številnih skladbah. V dobi swinga (1930-40) je bil klarinet eden od prevladujočih solističnih instrumentov, klarinetisti Benny Goodman, Artie Shaw in Woody Herman pa so vodili uspešne big bande. Od takrat so glasbeniki, kot so Eric Dolphy, Eddie Daniels, Don Byron in Tony Coe, ohranili vlogo klarineta v džezu. Klarinet se uporablja tudi v ljudski glasbi po vsem svetu, zlasti v klezmerju (oblika judovske glasbe) in številnih vzhodnoevropskih ljudskih tradicijah.
4. Ustnik in jeziček
Čeprav je metal dandanes precej široka kategorija, ki zajema številne diskretne sloge, večina naših opazovanj tukaj pokriva celoten obseg, saj so osnovne zahteve enake - visoka ojačitev zvoka in visoka glasnost.
Ustnik bolj kot karkoli drugega vpliva na zvok klarineta, zato je pomembno najti pravega. Najboljši način za to je, da preizkusite več različnih ustnikov in poiščete tistega, ki vam najbolj ustreza. Ustniki se med seboj razlikujejo zaradi številnih dejavnikov, vključno z velikostjo odprtine za konico (pri ustniku za Bb klarinet ta meri med približno 0,5 mm ali manj do približno 1,3 mm) in dolžino med odprtino za konico do predela, kjer se stikata jeziček in ustnik, ki lahko meri od 9 mm do 25,5 mm. Pomembni sta tudi debelina stranskih in koničnih letvic (primernejše so tanjše letvice) ter oblika komore (pregrada, stranske stene in grlo). Številni klarinetisti menijo, da tesna odprtina konice (približno 0,7 mm) in dolga dolžina med odprtino za konico do predela, kjer se stikata jeziček in ustnik, (19 mm – 20 mm) proizvajata raznoliko in barvito paleto zvokov. Ustnik je običajno izdelan iz ebonita (trde gume), lahko pa tudi iz stekla, plastike ali kovine, čeprav je slednja redka. Objemka veže jeziček na ustnik in je na voljo v različnih oblikah in materialih, običajno iz tanke kovine z enim ali dvema vijakoma. Večina glasbenikov, ki igra na klarinet z nemškim sistemom, namesto objemke okoli ustnika in jezička navije struno. Jeziček, narejen iz kosa visokega trsa, skupaj z ustnikom deluje kot ventil (mehanizem za odpiranje in zapiranje), skozi katerega prehaja zrak, kar ustvarja tresljaje v zračnem stebru znotraj klarineta in ustvarja zvok. Jezički so različnih stopenj trdote, pri čemer so tisti z nižjimi številkami mehkejši. Klarinetist bo moral preizkusiti vsak jeziček, da bi našel najboljšega, saj je vsak drugačen (vedno zmočite jeziček, tik preden ga namestite na ustnik). S fino pilico poskusite uskladiti obliko konice jezička s konico ustnika. To ga utrdi in izboljša zvok. Prav tako poskusite imeti hrbtno stran jezička čim bolj ravno, tako da z njo peljete po pili ali kosu indijskega kamna in jo tik pred igranjem pritisnete na ravno površino, kot je ogledalo. To zmanjša ali odpravi neželeno piskanje.
5. Nasveti za izbiro klarineta
Najboljši nasvet je, da greste v trgovino in preizkusite nekaj klarinetov – le tako boste našli najboljšega zase. Za začetnika je verjetno najboljši plastični klarinet zaradi nizke cene in odpornosti proti udarcem. Za srednje do napredne igralce priporočamo lesen klarinet, običajno narejen iz lesa grenadile (afriškega trdega lesa), čeprav se za njihovo izdelavo uporabljajo tudi druge vrste lesa, na primer palisander. Glede na vaše izkušnje z igranjem klarineta se lahko odločite za klarinete z baročnim ali nemškim sistemom. Oba imata svoje prednosti in slabosti, vendar si pri vsakem prizadevajte za zvok, ki zveni osredotočeno, hkrati pa široko in ki ima dosleden ton.
Srednje izkušeni in naprednejši klarinetisti bodo pogosto izbrali A ali Bb klarinet, ki ju lahko dobijo v kompletu. Klarinet bi moral biti opremljen tudi z ustnikom in kovčkom ter priborom za čiščenje.
6. Nasveti za igranje in vzdrževanje klarineta
Ko imate svoj klarinet, morate kupiti še nekaj drugih bistvenih dodatkov. Bombažna krpica z utežjo, ki pomaga vleči krpo skozi klarinet, da izsuši kondenzacijo v instrumentu je bistvenega pomena. Mast za pluto maže pluto na koncih spojev (ali čepih). Včasih bo treba obiskati serviserja klarinetov, na primer za zamenjavo obrabljenih blazinic. Občasno pomaga, če pogledate gor in dol po instrumentu, da vidite, ali so kakšni ohlapni vijaki, ki bi jih bilo treba priviti. Splošni pristop bi moral biti: ravnajte previdno, ker je klarinet občutljivo glasbilo. Klarinet potrebuje nenehno vajo, da lahko ohranite svoj nastavek in tehniko. Ambažura je izraz, ki opisuje, kako ustnik sedi na ustnicah. To vključuje tudi položaj resonančne votline v ustih, čeljusti in grla. Spodnja ustnica je nagnjena čez spodnje zobe in se naslanja na jeziček, kot blazina, zgornji zobje pa nežno pritiskajo na ustnik (dobra ideja je uporabljati nalepke za ustnik). Majhno število klarinetistov tudi postavi zgornjo ustnico med zgornje zobe in ustnik, kar ima za posledico ambažuro z dvojno ustnico. Prizadevajte si za trdno, a sproščeno ambažuro in odprto notranjo resonančno votlino. Kontrola prepone (prepona je ploska mišica, ki se nahaja pod pljuči) je pomemben vidik igranja klarineta in mora povzročiti nadzorovano sproščanje zraka, ki se potisne skozi klarinet. Ena najboljših vaj za vadbo nadzora prepone in ambažure je igranje dolgih not (približno deset sekund) različnih dinamik in višin s poudarkom na ustvarjanju neomajnega, osredotočenega tona. Prstna tehnika se bo neizogibno razvila z igranjem etud, lestvic in arpeggiov ter seveda skladb. Ključna stvar, ki si jo morate zapomniti, je, da prste poskušate ohraniti sproščene, kar pomeni, da mora biti sproščeno tudi preostalo telo.
7. Zaključek
Kot smo videli, ima klarinet dolgo in raznoliko zgodovino in obstaja veliko stvari, o katerih je treba razmišljati, če želimo igrati nanj. Pravzaprav je raznolikost ključna beseda in danes obstaja veliko različnih glasbenih okolij, v katerih to glasbilo igra bistveno vlogo. Vso srečo pri igranju klarineta in uživajte v številnih lepih trenutkih, ki vam jih bo prinesel!