Domače snemanje
Home Recording
1. Uvod
Dobrodošli v našem vodniku za domače snemanje. Najboljši način za doseganje profesionalnih rezultatov pri domačem snemanju je računalniško snemanje. Medtem ko se nizkocenovni prenosni računalnik lahko na nek način spopade s temi aplikacijami, lahko optimiziran računalniški sistem doseže boljše, celo profesionalne rezultate, zlasti če se uporablja z dobrim zvočnim vmesnikom in dobrim mikrofonom ter v primernem prostoru. Predstavili bomo principe delovanja in tehnične možnosti, ki so vam na voljo pri domačem snemanju. Številni koristni nasveti strokovnjakov vam lahko pomagajo preprečiti težave, še preden se zgodijo, na primer zato, ker ste kupili napačen kos opreme. Postavitev domačega studia danes zahteva veliko manj investicij kot nekoč, tako da je postavitev studia vredna premisleka ne le za ambiciozne hobi tonske inženirje, ampak za vse glasbenike. Majhen snemalni sistem lahko koristi vsem, ne glede na to, ali ste pianisti, kitaristi, DJ-ji ali pa imate svojo glasbeno šolo. Korist od takšnega sistema v svojem studiu za vaje je, da lahko producirate demo posnetke in ste tako korak bližje možni izdaji glasbenega albuma. Tudi za klasične tekstopisce skladb si ni mogoče zamisliti bolj priročne možnosti. S svojim majhnim sistemom lahko celo sedite na svojem vrtu in takoj posnamete svoje utrinke navdiha. Ampak je res tako enostavno kot zveni? Vzemite en mikrofon in en ustrezno opremljen multimedijski računalnik, dobro premešajte in voilà – nastane glasba, ki ste jo ustvarili sami. Ali ni to točno tisto, o čemer smo lastniki osebnih računalnikov vedno sanjali? In ali so to še vedno sanje ali je postala resničnost? Virtualni studii so dosegljivi – dokler, in to je nekaj, kar želimo poudariti, so vsi sestavni deli snemalne verige od mikrofona prek pretvornikov do računalniške strojne opreme, kot tudi monitorskih zvočnikov strokovno usklajeni in če se uporablja ustrezno zmogljiva programska oprema. Tudi običajni večpredstavnostni računalniki ali prenosni računalniki, ki ste jih dobili po ugodni ceni v supermarketu za vogalom, niso uporabni le za igre in pisarniške aplikacije, ampak so lahko dobro orodje za snemanje. Trenutni procesorji so dovolj zmogljivi, da v realnem času izračunajo celo zapletene produkcije s povprečno 32 skladbami. Vendar pa sta seveda najbolj pomembni primerna zvočna strojna oprema in zmogljiva programska oprema, ki lahko vaš "civilni" računalnik spremenita v pravo snemalno orodje. Tako imenovane vgrajene zvočne kartice, ki jih najverjetneje dobite skupaj z računalnikom, so zaradi kakovosti povsem neprimerne za glasbenike. Še ena stvar, ki jo morate imeti v mislih, je hrup, ki ga povzroča prezračevalni ventilator vašega računalnika. V nadaljevanju vas čaka nekaj nasvetov o tem, kaj je pomembno pri nastavitvi lastnega računalniškega snemalnega sistema.
2. Pomen pravega sistema
Medtem ko so bile pred nekaj leti za profesionalna snemanja potrebne velike studijske konzole in magnetofoni z 48 kanali, včasih celo več, lahko to danes dosežete s standardnim komercialno dostopnim osebnim računalnikom in različnimi perifernimi napravami ali z integriranim digitalnim večsledilnikom. Trenutni računalniki Mac ali osebni računalniki bi morali imeti veliko procesorske moči za računanje visoko kakovostnih produkcij v realnem času. Računalniki so v današnjih studiih nepogrešljivi, v velikih in majhnih studiih so tako rekoč bistvo in konec vsega, od prvega snemanja do končnega urejanja.
Računalniki so postali osrednje naprave za domače snemanje. Če vas čakajo hitri in zanesljivi večkanalni posnetki vaje vaše skupine ali nastopa v živo, lahko izberete tudi multisledilni program; to je odvisno izključno od vaših osebnih preferenc. Z multisledilnikom vam ni treba skrbeti za nastavitev na lokaciji, kar prihrani čas. Število razpoložljivih kanalov je odvisno od strojne opreme, ki ste jo izbrali, in ga pozneje ni mogoče povečati. Po drugi strani pa je uporabniški vmesnik običajno popolnoma priročen in 100 % prilagojen glasbenikom. Takšne naprave pa so tudi enostavne za prenašanje naokoli. Dandanes so multisledilniki povsem digitalni in so na voljo v najrazličnejših velikostih z enako širokim izborom funkcij. Izbire je več kot dovolj na vseh cenovnih ravneh, od majhnih 4-steznih naprav do polnih delovnih postaj z mešalnimi mizami in efekti. Nekateri multisledilniki celo omogočajo celotno produkcijo glasbenega dela v eni napravi, od snemanja skladb do miksanja in postprodukcije.
Gledano v celoti pa so prednosti računalnikov preprosto večje, saj nobena naprava ni bolj prilagodljiva. Tudi če je bil posnetek prvotno narejen z multisledilnikom, se zvočni posnetki nato naložijo v računalnik za obdelavo. Računalnike je mogoče razširiti na kakršenkoli način z dodajanjem nove ali s posodabljanjem obstoječe programske opreme. Imajo velike zaslone in s tem večjo jasnost, strojno opremo pa lahko dodamo kadarkoli za razmeroma malo denarja. Čeprav so možnosti računalniškega snemanja mamljive, je množica možnosti hkrati tudi nekaj, kar vas lahko zmede in zavede.
Prenosni ali namizni računalnik
Trenutno razpoložljivi prenosni računalniki imajo tako kot njihovi namizni primerki zadostno računalniško moč za glasbeno produkcijo. Katerega od obeh boste izbrali, je odvisno od vaših zahtev. Če želite posneti celotno glasbeno skupino v domačem studiu, imate večje zahteve glede števila skladb kot običajno ali želite delati z ogromnimi vzorčnimi knjižnicami, se odločite za namizni računalnik. Če uporabljate računalnik samo za enega ali dva glasbenika, nameravate snemati le občasno ali pa ste DJ, potem bi moral prenosni računalnik zadostovati. Prenosnik namreč ni omejujoč zaradi računalniške moči, temveč zaradi dejstva, da ga je mogoče razširiti le do določene meje in tako velikih sistemov kot pri namiznem računalniku ne morete nastaviti tako preprosto.
PC ali Mac
Odkar je Apple prešel na procesorske platforme Intel in tako postal na voljo po konkurenčnih cenah, je to vprašanje postalo eno izmed tistih, na katerega je težko odgovoriti. Skoraj vse prednosti in slabosti pri primerjavi PC-jev in Mac-ov postajajo zamegljene. Medtem ko je dizajn še vedno opazno pomemben dejavnik pri računalnikih Mac, osebni računalniki ostajajo nekaj sto evrov cenejši. Zamisel, da je Mac OSX očitno boljši in stabilnejši od sistema Windows, ne more več ostati nesporen. Ena od prednosti računalnikov Mac je, da je nanje mogoče namestiti katerikoli sistem. Velika prednost osebnih računalnikov pa je njihova vseprisotnost, skupaj z dejstvom, da je enostavno poiskati pomoč, ko pride do težav. Če upoštevamo izdelke, ki so na voljo za oba sistema, ni bistvene razlike. Zagotovo nekatera podjetja razvijajo programsko opremo izključno za enega od obeh, nekateri proizvajalci pa izdajo programsko opremo najprej za osebne računalnike in veliko kasneje za Mace - ali obratno. Toda na splošno je izbire programske opreme za oba sistema več kot dovolj.
3. Izbira pravega sistema
Medtem ko so bile pred nekaj leti za profesionalna snemanja potrebne velike studijske konzole in magnetofoni z 48 kanali, včasih celo več, lahko to danes dosežete s standardnim komercialno dostopnim osebnim računalnikom in različnimi perifernimi napravami ali z integriranim digitalnim multisledilnikom. Trenutni računalniki Mac ali osebni računalniki bi morali imeti veliko procesorske moči za računanje visoko kakovostnih produkcij v realnem času. Računalniki so v današnjih studiih nepogrešljivi, v velikih in majhnih studiih so tako rekoč bistvo in konec vsega, od prvega snemanja do končne postprodukcije zvoka. Računalniki so postali osrednje naprave za domače snemanje. Če vas zanimajo hitri in zanesljivi večkanalni posnetki vaje vaše skupine ali za nastope v živo, lahko izberete tudi multisledilni program; to je odvisno izključno od vaših osebnih preferenc. Z multisledilnikom vam ni treba skrbeti za nastavitev na lokaciji, kar prihrani čas. Število razpoložljivih kanalov je odvisno od strojne opreme, ki ste jo izbrali, in ga pozneje ni mogoče povečati. Po drugi strani pa je uporabniški vmesnik običajno popolnoma priročen in 100 % prilagojen glasbenikom. Takšne naprave je posledično najlažje premikati. Dandanes so multisledilniki povsem digitalni in so na voljo v najrazličnejših velikostih z enako širokim izborom funkcij. Izbira je več kot dovolj na vseh cenovnih ravneh, od majhnih 4-steznih naprav do polnih delovnih postaj z mešalnimi mizami in efekti. Nekateri multisledilniki celo omogočajo celotno produkcijo glasbenega dela v eni napravi, od snemanja skladb do miksanja in masteringa. Gledano v celoti pa so prednosti računalnikov preprosto večje, saj nobena naprava ni bolj prilagodljiva. Tudi če je bil posnetek prvotno narejen z multisledilnikom, se zvočni posnetki nato naložijo v računalnik za obdelavo. Računalnike je mogoče razširiti na kakršenkoli način z dodajanjem nove ali posodabljanjem obstoječe programske opreme. Imajo velike zaslone in s tem večjo jasnost, strojno opremo pa lahko dodamo kadarkoli za razmeroma malo denarja. Čeprav so možnosti računalniškega snemanja mamljive, vas množica možnosti lahko tudi zmede. Zato poskrbite, da pred nakupom dobite kakšen koristen nasvet.
Prenosni ali namizni računalnik
Trenutno razpoložljivi prenosni računalniki imajo tako kot njihovi namizni primerki zadostno računalniško moč za glasbeno produkcijo. Katerega od obeh boste izbrali, je odvisno od vaših zahtev. Če želite posneti celotno skupino v domačem studiu, imate večje zahteve glede števila skladb kot običajno ali želite delati z ogromnimi vzorčnimi knjižnicami, se odločite za namizni računalnik. Če uporabljate računalnik samo za enega ali dva izvajalca, nameravate občasno snemati ali ste digitalni DJ, bi moral prenosni računalnik zadostovati. A samo da bo jasno: prenosnik ni omejujoč zaradi računalniške moči, temveč zaradi dejstva, da ga je mogoče razširiti le do določene meje in tako velikih sistemov kot pri namizju ne morete nastaviti tako preprosto.
PC ali Mac
Odkar je Apple prešel na procesorske platforme Intel in tako postal na voljo po konkurenčnih cenah, je bilo na to vprašanje težko odgovoriti. Skoraj vse prednosti in slabosti pri primerjavi PC-jev oziroma osebnih računalnikov in Mac-ov postajajo zamegljene. Medtem ko je dizajn še vedno opazno pomemben dejavnik pri računalnikih Mac, osebni računalniki ostajajo nekaj sto evrov cenejši. Zamisel, da je Mac OSX očitno boljši in stabilnejši od sistema Windows, ne more več ostati nesporna. Ena od prednosti računalnikov Mac je, da je nanje mogoče namestiti katerikoli sistem. Velika prednost osebnih računalnikov je njihova vseprisotnost, skupaj z dejstvom, da je enostavno poiskati pomoč, ko pride do težav.
Če upoštevamo izdelke, ki so na voljo za oba sistema, ni bistvene razlike. Zagotovo nekatera podjetja razvijajo programsko opremo izključno za enega od obeh, nekateri proizvajalci pa izdajo programsko opremo najprej za osebne računalnike in veliko kasneje za Mace - ali obratno. Toda na splošno je izbire programske opreme za oba sistema več kot dovolj.
Kako izbrati preostalo opremo?
Preden se odločite za nakup, razmislite o tem, kakšno vrsto glasbe nameravate producirati. Tu pravzaprav ne gre toliko za žanr, kot za to, ali boste delali s posameznimi izvajalci ali skupinami. To določa, koliko vhodnih kanalov ali mikrofonov boste potrebovali in katera oprema je nujno potrebna. Ugotovite tudi svoj proračun, saj mora pokriti vso vašo opremo (neizmerno drag mikrofon vam ne bo pomagal, če ga priključite na osnovni predojačevalnik v nizkocenovnem mešalniku, prav tako ne bo pametna naložba vrhunski zvočni vmesnik z 32 kanali, če nameravate ustvarjati samo podcaste). Načeloma pri nakupu snemalne opreme ne smete biti skopuški – boljša kot je kakovost snemanja, lažja bo navsezadnje produkcija. Oprema za nadaljnje korake je na voljo v vseh cenovnih razredih, tu ste pri izbiri svobodnejši. Upoštevajte, da boste zelo verjetno občasno želeli razširiti svojo opremo - zato se prepričajte, da vaš sistem omogoča takšno razširitev, na primer z zamenjavo ali dodajanjem komponent.
Zahteve glede strojne opreme
Vaša računalniška nastavitev bo seveda tesno ustrezala zahtevam vašega studia. Vendar poskusite predvideti stvari, ki se lahko zgodijo – na primer, računalniška tehnologija zelo hitro zastara in verjetno boste ugotovili, da želite razširiti svoje produkcijske sposobnosti in metode, ko boste uspešno zaključili svoje prve produkcije. Pri nakupu računalnika tehnološki proces ni niti malo pomemben. Čez nekaj mesecev bo na voljo ceneje ali zamenjan z boljšim modelom. Sprijaznite se s tem. Ne čakajte. Investirajte v zmogljiv računalnik, ki ima vse funkcije, ki so običajne ob nakupu, in ne skrbite, kako hitro bo lahko zastarel. Zlasti naj vas ne skrbi popolnoma nov razvoj v računalništvu; vsaka resnično nova tehnologija potrebuje nekaj časa, da se izkaže za uporabno, ne glede na to, kako odmevna je, ko stopi na trg. To še posebej velja za področje avdio tehnologije. Vmesniki USB 3.0 so bili prvič predstavljeni leta 2008. Sedaj pa obstaja le še peščica zvočnih vmesnikov, ki uporabljajo standardni USB 3.0. Pravzaprav se lahko štejete za srečneža, če zvočni vmesnik USB 2.0 deluje na vratih USB 3.0 na vašem računalniku. Prepričajte se, da je izbrani računalnik posebej tih, da ne moti vaših posnetkov z mikrofonom. Na voljo je več komponent, ki vam lahko pomagajo pri spreminjanju računalnika. Med njimi so izjemno tihi prezračevalni ventilatorji, dušilci, napajalniki in zvočne izolacijske preproge.
Procesorji
Glavno pravilo je: hitrejše je boljše. Vendar pa lahko povečane potrebe po pomnilniku RAM dražjega ultra zmogljivega procesorja postanejo sporne njegove prednosti. Bolje je, da izberete procesor srednjega nivoja, saj ti ponujajo najboljše razmerje med ceno in kakovostjo. Najhitrejši procesorji so nerazumno dragi. Če nameravate delati predvsem na prenosnem računalniku na baterijo, izberite mobilno različico, da zagotovite daljši čas delovanja baterije. Mobilne različice se običajno tudi manj segrevajo, kar zmanjša hrup prezračevanja računalnika.
Matična plošča
Pri izbiri matične plošče bodite še posebej pozorni na njen nabor čipov in razpoložljive vmesnike. Praviloma je varno domnevati, da proračunski modeli vključujejo zastarele komponente. Spet je srednji cenovni razred varnejša stava. Trenutne matične plošče za namizne računalnike morajo imeti vsaj dve reži z najmanj 16-kratno hitrostjo. Pogosto je ugodno kupiti glavno ploščo z originalnim kompletom čipov Intel (nabori čipov Intel se uporabljajo tudi pri razvoju procesorjev). Firewire hitro zapušča svet osebnih računalnikov, vendar tehnologija Thunderbolt, ki je dobro uveljavljena na računalnikih Mac, ponuja združljivost navzdol s Firewire 400/800, tako da vmesniki Firwire ostajajo možnost vsaj za računalnike Mac. Svet operacijskega sistema Windows bo še vedno osvojil Thunderbolt, pri čemer je vmesnik USB 3.0 z združljivostjo USB 2.0 navzdol še vedno najsodobnejši. Vsak nov prenosnik bi moral imeti tudi najnovejše nabore čipov. Starejši kompleti čipov običajno porabijo več energije, kar skrajša čas delovanja baterije in poveča hrup prezračevanja. So tudi počasnejši.
RAM
Za glasbeni računalnik je absolutni minimum od 8 do 16 RAM-a. Če želite uporabljati veliko instrumentov VST in velike vzorčne knjižnice, bi morali imeti na voljo več pomnilnika. Trenutni 64-bitni operacijski sistemi lahko učinkovito uporabljajo velik RAM.
Trdi disk/SSD
Zmogljiv in hiter trdi disk je nepogrešljiv pogoj za snemanje na trdi disk. Količine vključenih podatkov ne smemo podcenjevati. Izbiramo lahko med 44,1 kHz/ 16 bit, 48 kHz/ 24 bit, 96 kHz/ 24 bit – ali bi vendarle morali izbrati 192 kHz / 24 bit? Pri frekvenci vzorčenja 44,1 kHz 24-bitno mono snemanje zahteva približno 7,5 MB na minuto (15 MB za stereo). To pomeni, da bo 32-stezni posnetek 4-minutne skladbe brez presnemavanj ali dodatnih posnetkov znašal približno 1 GB podatkov. Z vsemi vključenimi posnetki boste hitro dosegli 4 GB - 6 GB na takšno skladbo. Standard so dandanes postali SSD diski, torej polprevodniški diski brez mehanskih bralno-pisalnih glav, ki so zato veliko bolj odporni na fizične udarce in tudi veliko hitrejši pri branju / pisanju, kar se pozna pri delovanju virtualnih instrumentov. Njihova slabost pa je, da so bistveno dražji, hkrati pa ponujajo manjšo kapaciteto pomnilnika.
SSD trdi diski
Smiselno je tudi, da v računalniku nimate samo enega trdega diska, temveč da namestite enega za operacijski sistem in programe ter ločenega za vso vašo zvočno vsebino, tj. posnetke, knjižnice vzorcev itd. Zunanji trdi diski ali celo sistem NAS za namene varnostnega kopiranja, so dobra naložba.
Grafične kartice
Vizualna predstavitev na monitorju zahteva grafično kartico. Splošno dostopen standard povsem zadostuje, saj glasbena programska oprema ne zahteva 3D grafike. Priporočamo grafično kartico PCIe 16x z 2 vhodoma za monitor, ki lahko delujeta hkrati vzporedno. Prepričajte se, da je grafična kartica pasivno hlajena, tako da aktivno prezračevanje ni potrebno.
Pri prenosnikih se morate prepričati, da imajo druga vrata za monitor. Poleg tega grafična kartica prenosnika ne sme deliti prostora z glavnim pomnilnikom; mora imeti svoj RAM. Grafični nabori čipov s tako imenovanim skupnim pomnilnikom niso priporočljivi.
Monitorji
Reakcijski čas za glasbenike ni pomemben dejavnik pri nakupu monitorjev, saj je pomemben samo za hitre video igre ali filme. Tudi upodabljanje barv je drugotnega pomena. Pomembni so dobri kontrasti, svetlost in zadostna širina. Prepričajte se, da ne kupite monitorja TFT z visokim sijajem; namesto tega izberite mat, da zmanjšate motnje odseva. Monitorji TFT, večji od 24 inčev, so postali precej dostopni, zato si boste morda lahko privoščili kar dva. To je zato, ker programi za sekvenciranje zvoka zahtevajo veliko prostora na zaslonu, dva monitorja pa preprosto poskrbita za veliko bolj sproščeno delo.
4. Avdio vmesnik
Če želite svoj računalnik povezati s svetom zvoka, potrebujete zvočni vmesnik. Brez profesionalnega avdio vmesnika vaš računalnik ni uporaben za snemanje. Zvočni vmesnik je torej ena najpomembnejših komponent v vašem domačem studiu.
ASIO / Core Audio
Ena najpomembnejših lastnosti kateregakoli zvočnega vmesnika je vključena arhitektura gonilnika. Vgrajene in multimedijske zvočne kartice so neprimerne za snemanje, ne predvsem zaradi slabe kakovosti zvoka, ki je pravzaprav boljša od njenega slovesa. Glavna težava so sistemski gonilniki, ki dostopajo do takih kartic. Zlasti lastniški gonilniki Windows povzročajo znatne zakasnitve. Na primer, če želite posneti vokale na obstoječe predvajanje, se lahko čas med predvajanjem in vokali zamakne za kar 500 ms. To onemogoča uporaben vokalni nastop. Zvočni vmesniki torej ne delujejo z lastniškimi gonilniki za Windows, temveč z gonilniki ASIO. ASIO pomeni Audio Stream Input Output in ga je razvilo podjetje Steinberg. Gonilniki ASIO omogočajo neposredno in hitro komunikacijo med snemalno programsko opremo in avdio vmesnikom. To zmanjša zakasnitve na nizko enomestno milisekundno območje.
Formati vmesnikov
Številni proizvajalci ponujajo zvočne kartice PCI/PCIe za namestitev v vaš računalnik. Hitro podatkovno vodilo PCI(e) je na splošno zelo primerno za avdio aplikacije z nizkimi zakasnitvami. Zvočni vhodi in izhodi se nahajajo neposredno na montažni plošči ali pa so pripeljani na zunanjost z odklopnimi kabli ali škatlami. Če želite kupiti zvočno kartico PCI(e), morate predhodno ugotoviti, katero vrsto vodila ima vaš računalnik, saj PCI in PCIe zaradi različnih vtičev nista združljiva. Elektromagnetne motnje so lahko problem s karticami PCI(e). Notranjost ohišja osebnega računalnika je resnično sovražno okolje za zvočne kartice glede električnih in magnetnih interferenčnih polj ter visokofrekvenčnega interferenčnega sevanja. Zvočni vmesniki, priključeni navzven preko USB 2.0, so dandanes bolj priljubljeni kot kartice PCI(e). Medtem ko je bil vmesnik Firewire 400 izbrani zunanji vmesnik do pred nekaj leti, so številni proizvajalci prešli na vmesnike USB2.0, ko so proizvajalci premagali začetne težave pri izdelavi visoko zmogljivih in stabilnih vmesnikov USB 2.0. Poleg tega je Apple danes zamenjal vmesnik Firewire 400/800 z veliko zmogljivejšim vmesnikom Thunderbolt. Vendar pa to še ni popoln konec Firewire, saj je Thunderbolt združljiv s Firewire 800 navzdol. Vse, kar potrebujete, je pravi adapterski kabel in še vedno lahko uporabljate Firewire. Zanimivo je, da vmesnik Firewire 800 nikoli ni pridobil velikega števila privržencev v svetu zvoka. Edini vmesnik Firewire 800, ki je kdaj dosegel tržno zrelost, je Fireface 800 podjetja RME. Pri vseh drugih proizvajalcih Firewire Firewire še vedno prevladuje. Vendar sta Firewire 400 in 800 združljiva, če sta povezana prek adapterskega kabla.
Veliko novih računalnikov ima visoko zmogljive vmesnike USB 3.0. Medtem ko je to standard v svetu računalnikov, svet zvoka temu pravilu ni sledil. Le malo proizvajalcev ponuja zvočne vmesnike z vrati USB 3.0, medtem ko USB 2.0 ostaja standard. Čeprav so izdelovalci specifikacije USB 3.0 poskrbeli za združljivost navzdol z USB 2.0, to v praksi pogosto povzroča težave. Očitno sta stabilnost in zmogljivost zvočnega vmesnika v veliki meri odvisni od krmilnika USB in njegovega gonilnika. Zato bodite posebno pozorni na krmilnik USB, ko kupujete nov računalnik za svoj domači snemalni studio. Nekateri proizvajalci vmesnikov zagotavljajo informacije o testiranih računalniških sistemih z opombami o naboru čipov in krmilnikih USB. Mimogrede, nižja združljivost z USB 3.0 na USB 1.1 ni več določena, zato na splošno poskrbite, da ima vaš novi računalnik eno ali dve vrati USB 2.0, da zagotovite združljivost z vmesniki USB 1.1.
Napajanje
Vrata USB na vašem računalniku lahko vaš vmesnik načeloma oskrbujejo z električno energijo prek povezave USB. Vendar pa je dobavljena energija močno omejena pri 5 V / 500 mA. Zato so na ta način dobavljeni samo dvo- do štirikanalni vmesniki z največ dvema mikrofonskima ojačevalnikoma. Za vmesnike z več kot dvema predojačevalnikoma je potrebna neposredna povezava z električnim omrežjem. Za primerjavo, Firewire lahko zagotovi veliko več energije do 33 V / 1,5 A. Kljub temu proizvajalci običajno vključijo napajalnik k svojim večjim vmesnikom. Nekateri proizvajalci ponujajo obe možnosti za večje udobje. Omejeno napajanje preko USB vhoda predstavlja še eno težavo, in sicer pri izklopu slušalk. Razpoložljiva moč običajno ne zadostuje za delovanje slušalk z ustrezno glasnostjo. Kompleti z večjo impedanco so zaradi tega pogosto razmeroma tihi, medtem ko imajo slušalke z nizkim uporom opazno popačenje.
Predojačevalci
Če želite ustvarjati mikrofonske posnetke v domačem snemalnem studiu, boste potrebovali vmesnik z mikrofonskimi predojačevalci. Biti morajo nizkošumni, podpirati morajo visok ojačevalni faktor in zagotavljati 48-vatno napajanje (fantomsko napajanje). Na žalost številni vgrajeni predojačevalniki niso zadosti vzdržljivi. Nekateri modeli dosegajo le 48 dB ojačanja, kar je preprosto premalo za številne aplikacije. Boljši modeli dosegajo vsaj 50 do 60 dB, nekateri celo več. Kar zadeva zvok, pa je večina predojačevalcev dobrih ali celo odličnih, njihova emisija hrupa pa je dovolj nizka tudi za profesionalno uporabo. Analogni in digitalni vhod / izhod Ko se boste odločili za nakup zvočnega vmesnika, boste morali imeti tudi jasno predstavo o tem, koliko vhodov in izhodov potrebujete. Za majhen projektni studio, ki ga uporablja posamezni vokalist, običajno zadostuje vmesnik z dvema mikrofonskima kanaloma. Če pa želite posneti celoten set bobnov z ustreznim številom mikrofonov, boste potrebovali veliko več mikrofonskih kanalov. Podobno bo morda potrebno veliko število linijskih vhodov, na primer, če nameravate vključiti večje število sintetizatorjev hkrati. Prav tako je treba vključiti enega ali dva vhoda za instrumente z visoko impedanco. Moramo pa omeniti, da so ti Hi-Z vhodi zelo dovzetni za motnje električnih polj in pogosto brnijo, zato je včasih pametneje uporabiti DI box in jih na vmesnik povezati prek razpoložljivega mikrofonskega vhoda. Na izhodni strani boste potrebovali vsaj dva mono izhoda, da boste lahko priključili par monitorskih zvočnikov. Mnogi večkanalni vmesniki pa zagotavljajo veliko večje število analognih izhodov. To je uporabno na primer, ko morate signale razdeliti različnim glasbenikom. Poleg tega je povezava za slušalke del standardnih funkcij kateregakoli vmesnika. Ta izhod običajno oddaja enak signal kot glavni izhod, vendar se morate prepričati, da ima kanal za slušalke svoj nadzor glasnosti. Številni vmesniki imajo poleg analognih izhodov tudi digitalne zvočne poti. Običajno bo to dvokanalni vmesnik S/PDIF, ki je na voljo bodisi električno preko činča ali optično preko TOSLINK-a. Številni vmesniki nudijo tudi vmesnik ADAT za večkanalni digitalni prenos zvoka. Po optičnem kablu lahko prenaša standardnih osem avdio kanalov. Ta vmesnik je zelo primeren za razširitev števila analognih kanalov z AD/DA pretvornikom.
Neposredno spremljanje
Za trenutek se vrnimo k našemu primeru snemanja vokalov na že obstoječi posnetek skladbe. Nujna je možnost pošiljanja te skladbe v slušalke pevca hkrati z vokalom. Seveda bi lahko signal mikrofona, ki se snema v programski opremi, skupaj s predvajanjem poslali naravnost nazaj v slušalke. Težava je znova latenca. Tudi ko uporabljate ASIO, so zakasnitve prevelike, saj mora signal najprej pretvoriti in obdelati programska oprema, preden se lahko pošlje nazaj na izhod. Proizvajalci vmesnikov so se zato domislili nečesa drugega in njihova »čarobna« rešitev je neposredno spremljanje. Neposredno spremljanje je mogoče izvajati prek strojne opreme zvočnega vmesnika ali s programsko opremo. Pri neposrednem spremljanju strojne opreme se analogni vhodni signal pošlje na izhod pred AD pretvorbo in se tako sinhrono doda signalu predvajanja. Zato ni nevarnosti zakasnitve. Ta postopek najbolje deluje pri majhnih vmesnikih z enim ali dvema kanaloma. Pri večjih vmesnikih doseže svoje meje, saj je pri takih vmesnikih največkrat zaželeno pošiljanje različnih vhodnih signalov na izhod v določljivem mešalnem razmerju. Neposredno spremljanje programske opreme vključuje ločen programski mešalnik, ki se uporablja za ustvarjanje miksa neodvisno od snemalne programske opreme. Pri tem se signal predvajane skladbe doda vhodnemu signalu brez opaznega časovnega zamika. Potrebni izračuni se pogosto izvajajo na ločenem procesorju (DSP = Digital Signal Processing) v vmesniku, kar pomeni, da so zakasnitveni časi izjemno kratki.
Dodatne lastnosti
Številni zvočni vmesniki imajo poleg številnih zvočnih vmesnikov tudi vmesnik MIDI za povezavo MIDI električne klaviature ali drugih MIDI naprav. Nekateri proizvajalci uporabljajo tudi čip DSP, ki je po navadi nameščen v programsko opremo, da omogočijo efekte, kot so izenačevalnik zvoka, dinamika, odmev ali zakasnitev. To je zelo uporabno, če hoče vokalist imeti nekaj odjeka v ušesih za boljši nastop. Nekateri proizvajalci dovoljujejo, da so njihovi vmesniki kaskadno povezani prek podatkovnega vmesnika. To je funkcija, ki jo najdete predvsem v zvočnih karticah PCI(e) in nekaterih vmesnikih Firewire. Po drugi strani vmesniki USB skoraj nikoli niso opremljeni s to funkcijo.
5. Programska oprema
Programska oprema za snemanje
Zdaj, ko ste se odločili za svoj zvočni vmesnik, boste potrebovali programsko opremo za snemanje. Brez tega enostavno ne gre. Strokovno rečeno je programska oprema za snemanje znana kot zvočni sekvencer ali programska oprema DAW (DAW = digitalna zvočna delovna postaja) in je del programske opreme, ki vam omogoča snemanje, rezanje, urejanje in mešanje zvoka. Posnamete lahko več skladb hkrati ali zaporedno (presnemavanje). Različne skladbe je mogoče obdelati v kompresorjih in izenačevalnikih. Vse, kar so ljudje nekoč počeli na mešalnih konzolah in procesorjih učinkov, lahko danes počnete na svojem računalniku. Mnogi sodobni načini dela s posnetki so mogoči le zaradi sodobne računalniške snemalne tehnologije. Poleg enostavnega zvočnega snemanja lahko tudi skladate in aranžirate glasbo, ki temelji na MIDI-jih s tipičnimi sekvencerji.
Zvočni vmesnik, ki ga kupite, bo pogosto opremljen s tako imenovanimi "lite" različicami, na primer Steinberg Cubase ali Ableton Live. Te brezplačne "dobrote" so znatno zmanjšane v primerjavi s polnimi različicami. Namenjene so predvsem temu, da vas zanima še več in da ste pri svojem delu še bolj radovedni. Kljub temu lahko s temi "lahkimi" različicami pogosto naredite precej. Vsekakor so dovolj, da vam omogočijo pošteno eksperimentiranje, če nimate veliko izkušenj. Ko se boste resnično lotili domačega snemanja, pa boste verjetno hitro dosegli točko, ko boste želeli obsežnejšo programsko opremo.
Vtičniki
Če uporabljate programsko opremo sekvencerja tudi za aranžiranje na osnovi MIDI, boste potrebovali široko paleto virtualnih instrumentov. Ti so integrirani kot tako imenovani vtičniki. Vtičniki so v bistvu majhni podprogrami, ki se dodajo programski opremi sekvencerja. Večina programske opreme za sekvenciranje ima nekaj vtičnikov. Če pa želite resnično vrhunski zvok instrumentov, boste morali razmisliti o nakupu vtičnikov pri specializiranih podjetjih za programsko opremo. Nekateri priljubljeni so Native Instruments, Best Service, East West in IK Multimedia, jih je pa seveda na voljo še veliko drugih.
6. Studijska akustika
Če želite ustvariti kakovostne posnetke, ne boste razmišljali o akustiki svojega domačega snemalnega studia. Ne glede na odlično opremo, ki je na voljo številnih proizvajalcev, je prava skrivnost ustvarjanja vrhunskega zvoka akustika vašega studia.
Omenimo nekaj majhnih napotkov o tem, kaj morate imeti v mislih.
Akustično majhne sobe
Bivalni in kletni prostori, ki so tipični prostori, ki jih boste uporabljali kot domači snemalni studio, so majhni in zato vedno problematični za ustvarjanje dobre akustike. Praviloma velja, da manjši, kot je prostor, slabša je njegova akustika. Praktično vse težave v takšnih prostorih so posledica refleksije, ki jo je zato treba nadzorovati. To najbolje dosežemo z absorberji, ki učinkovito zavirajo neželeni odboj. Druga pomoč so difuzorji, ki razpršijo močne posamezne odboje in s tem ublažijo motnje.
Upoštevati morate zlasti naslednje vire motenj: - sobne resonance (brneče in brneči zvoki z nizkimi frekvencami), - pretiran odmev (za domače snemanje mora biti zvok v prostoru suh), - plapolanje odmeva (ploskanje z rokami povzroči kovinski zvok), - obarvanost (tonski instrumenti in glasovni zvok med predvajanjem dobijo nenaraven ton). Če v svoji sobi opazite enega ali več teh pojavov, morate optimizirati akustiko, da izboljšate kakovost snemanja.
7. Mikrofoni
Kondenzatorski mikrofoni z veliko membrano
Če želite posneti vokale ali instrumente, boste potrebovali vsaj en mikrofon v snemalnem studiu. Tipičen studijski mikrofon bo kondenzatorski mikrofon z veliko membrano. To je najprimernejša naprava za snemanje govora in petja, vendar je prav tako dobra za snemanje instrumentov, kot so kitare, violine ali saksofon.
Kondenzatorski mikrofoni z veliko membrano so dandanes na voljo v vseh cenovnih razredih; našli boste modele že od 50,00 € do veliko več kot 10.000,00 €! Predlagamo, da ne posežete po najcenejših modelih. Tudi za začetnike je namreč najbolje, da investirajo v mikrofon srednjega cenovnega razreda, mikrofoni s fantastičnim zvokom pa so na voljo v cenovnem razredu od 150 do 500 evrov. Pri cenejših modelih boste ugotovili, da morate sklepati kompromise glede kakovosti zvoka: inherenten hrup je posebna težava. Standardna zvočna značilnost je kardioidna, ki popolnoma oslabi zvok od zadaj in nekoliko stranski hrup. Ta lastnost je primerna izbira za večino studijskih situacij. Če ste odprti za eksperimentiranje ali če želite uporabiti posebne snemalne tehnike, se morda splača investirati v mikrofon s preklopnimi značilnostmi. Takšni mikrofoni so običajno opremljeni z vsesmernimi, dvosmernimi in kardioidnimi lastnostmi. Nekateri bolj butični modeli ponujajo tudi vmesne stopnje (subkardioid, superkardioid in hiperkardioid).
Kondenzatorski mikrofoni z majhno membrano
Kondenzatorski mikrofoni z majhno membrano so posebej namenjeni snemanju akustičnih instrumentov. Ta vrsta mikrofonskih zapisov zveni bolj nevtralno in je namenjena postavitvi na večji razdalji od vira zvoka. Mikrofoni z veliko membrano so izdelani za snemanje iz zelo neposredne bližine. Če jih postavimo dlje od zvoka, je nastali posnetek razočaranje, še zlasti v basovskem območju. Nasprotno pa lahko mikrofoni z majhno membrano popačijo nizke tone zaradi učinka bližine. Zato takšni mikrofoni pogosto niso najbolj primerni za snemanje pesmi in govora. Večje razdalje od inštrumenta so mimogrede smiselne za veliko akustičnih inštrumentov, saj je celoten obseg njihovega zvoka v vsakem primeru mogoče oceniti le z določene razdalje. Snemanje iz neposredne bližine pogosto rezultira v nenaravnem zvoku. Če želite posebej snemati instrumente z razširjenimi zvočnimi ploščami, raje posezite po paru kondenzatorskih mikrofonov z majhno membrano, saj stereo posnetki takih instrumentov vedno zvenijo veliko bolje kot mono posnetki.
Še nekaj: do sedaj priporočeni mikrofoni - naj bodo z veliko ali majhno membrano - so kondenzatorski mikrofoni. Ta vrsta mikrofona deluje na napetost, ki jo kot fantomsko moč napaja mikrofonski predojačevalnik. Po navadi znaša +48V.
Dinamični mikrofoni
Za posebej glasne instrumente, kot so seti bobnov ali električne kitare, ki se igrajo pri visoki glasnosti, in tudi za nekatera trobila so lahko kondenzatorski mikrofoni v nekaterih okoliščinah preveč občutljivi. Zanje so bolj primerna izbira dinamični mikrofoni.
8. Monitorski zvočniki in slušalke
Sedaj ko ste optimizirali sobo, vanjo postavili vsaj en mikrofon, avdio vmesnik in zmogljiv računalnik s programsko opremo DAW, ste pripravljeni na čudovit posnetek. Toda ali ne bi bilo lepo, da bi lahko tudi slišali, pravkar ustvarjeno skladbo?
Monitorski zvočniki
Tako je, morali boste kupiti nekaj monitorskih zvočnikov. V studijski uporabi se za aktivne zvočnike odloči praktično vsak. Imajo prednosti v primerjavi s pasivnimi zvočniki, kar na koncu prispeva k boljši kakovosti zvoka. Za to odločitev vam res ne bo treba porabiti veliko časa, saj so v zvočniki za uporabo v studijih aktivni zvočniki. Vendar bi morali nekaj časa nameniti razmisleku o velikosti zvočnikov, ker ta neposredno vpliva na kakovost zvoka. Za dober nizkotonski zvok boste potrebovali zvočnike z dovolj velikimi nizkotonci in prostornino ohišja. Majhni 5" zvočniki vam preprosto ne morejo zagotoviti zadovoljivega nizkotonskega zvoka do najnižjih frekvenc. Če vam je kakovost nizkotonskega zvoka pomembna, izberite vsaj 8" zvočnike. Toda večji zvočniki zahtevajo tudi več prostora v vašem studiu, zato zagotovite ustrezno razdaljo za poslušanj. Če sedite preblizu zvočnikov, zvok ne bo uravnotežen. Ker večje razdalje od zvočnikov pomenijo, da postanejo akustične značilnosti prostora bolj pomembne, je še toliko bolj pomembno, da so te na mestu. Tako vidite, kako pomemben je ne le nakup ustrezne opreme, ampak tudi optimizacija akustike. Poleg tega se morate odločiti za komplet zvočnikov, ki zvenijo čim bolj nevtralno. Naloga vaših zvočnikov ni, da polepšajo zvok, ampak da slišite, kaj ste dejansko posneli. Nekoristno je imeti komplet zvočnikov, ki dajejo briljanten hi-fi zvok, če vaša mešanica zveni drugače ali verjetno slabše na drugih zvočnikih. Samo z nevtralnimi zvočniki ste lahko prepričani, da bo vaša mešanica dobro zvenela na kateremkoli drugem sistemu za predvajanje.
Slušalke
Slušalke so še ena naprava za spremljanje zvoka, s katero mora biti opremljen vaš domači studio. Njihov glavni namen je oskrbeti glasbenike z metronomsko skladbo ali predvajati glasbo, ki ji lahko dodajo svoje glasove ali instrumente. Ko snemate z mikrofonom, je uporaba slušalk edini način, da zagotovite, da se predvajana skladba ne posname hkrati. Za snemalno sobo bi morali izbrati par zaprtih slušalk. Ti ne le ublažijo zunanji zvok, ampak tudi zmanjšajo tveganje, da bi zvok ušel iz slušalk in bil posnet skozi mikrofon. To je še posebej pomembno pri snemanju vokalov, ko je vokalist zelo blizu mikrofona.
9. Opcijski kontrolerji
DAW kontroler
Na žalost so računalniki skoraj izključno nastavljeni za upravljanje z miško ali tipkovnico. Vendar, če se ne želite odpovedati tradicionalnemu studijskemu občutku in ne želite nadzorovati faderjev z miško, zagotovo niste edini. Na voljo so strojne avdio nadzorne površine (pogosto celo opremljene z motoriziranimi faderji), ki omogočajo intuitivno delo z analognimi kontrolerji v virtualnem studiu. Niso nujne, vendar omogočajo bolj priročno delo.
Klaviatura kot kontroler
Če želite ustvariti MIDI aranžmaje, boste potrebovali električno klaviaturo za vnos MIDI sporočil. Glede na vaše zahteve so na voljo tipkovnice s 25, 32, 49, 61, 73 ali 88 tipkami. Poleg same tipkovnice ima veliko električnih klaviatur, ki delujejo kot krmilniki tudi dodatne MIDI krmilnike. Nekateri modeli so opremljeni tudi s krmilnimi ploščicami kot alternativnim načinom dodajanja bobnarskih ritmov. Dandanes so klaviature običajno povezane preko USB-ja, nekateri modeli pa so dodatno opremljeni z običajnim MIDI vmesnikom.
Studijski ali monitorski kontroler
Če upravljate več nadzornih zvočnikov ali če imate več zvočnih virov, ki jih želite spremljati, je monitorski kontroler prava izbira za vas. Običajno imajo te naprave različne vhode za različne zvočne vire. Hkrati so opremljeni s številnimi stereo izhodi za povezavo do treh parov zvočnikov. Pogosto jih boste našli tudi opremljene z dodatnimi funkcijami, kot so DIM (zmanjšanje glasnosti), MONO (doda dva stereo kanala v mono izhod) ali MUTE (utiša glasnost). Nekateri modeli imajo tudi dodatno funkcijo povratnega pogovora ter enega ali več izhodov za slušalke. Monitorski kontroler mora prenašati zvok nevtralno, ne da bi spremenil signal od vmesnika do zvočnikov.
10. Mastering
Mastering je oblika postprodukcije zvoka. Torej je postopek priprave in prenosa posnetega zvoka iz vira, ki vsebuje končni miks, v napravo za shranjevanje podatkov, vir, iz katerega bodo nastale vse kopije. Predstavljajte si, da vaš studio deluje. Vse je bilo priklopljeno in nameščeno, opravili ste svoje prve posnetke in jih zmiksali, da ste ustvarili dokončane pesmi. Zdaj boste morda želeli narediti še CD zgoščenko. Preden to storite, morate urediti svoj miks. Kaj točno torej predstavlja ta "mastering"? Dandanes je proces masteringa sestavljen iz treh ločenih delov: avdio masteringa, pred-masteringa in masteringa.
Avdio mastering
Tukaj natančno prilagodite svoje končane stereo mešanice (ne posameznih skladb). Frekvenčni odziv lahko uravnotežite s pomočjo prefinjenih izenačevalnikov in filtrov, izboljšate dinamiko s kompresorjem oziroma omejevalnikom ali izboljšate akustično prostorskost posnetka z vrhunskim odmevom in razširitvijo stereo osnove. Vse te spremembe zadevajo nianse zvoka. In čeprav morda niso nujno potrebne, lahko dober miks spremenijo v odličen miks. To je tako rekoč pika na i. Vse korake obdelave je mogoče izvajati izključno digitalno na računalniku ali analogno s posebno visokokakovostnim signalnim procesorjem. To področje vključuje tudi vse zadeve v zvezi z obnovitvijo zvoka, odstranjevanjem šumov, odstranjevanjem klikov, odstranjevanjem pokanja in rekonstrukcijo prizvokov.
Postprodukcija
Ni se vam treba ukvarjati s tem čisto tehničnim postopkom. V obratu za stiskanje zgoščenk bo iz vaših podatkov ustvarjen stekleni master. Slednji je negativ, ki se uporablja za mehansko reprodukcijo CD-jev.
Kaj potrebujete za mastering?
To je zelo odvisno od napora, ki ga želite vložiti. Za čisto digitalen mastering boste potrebovali nekaj programske opreme. To vam bo omogočilo ne samo, da naredite svoj avdio mastering, ampak tudi da ustvarite pred-mastering. V nasprotju s široko paleto razpoložljive programske opreme sekvencerja je izbira programov za mastering precej omejena. Poleg treh vrhunskih sistemov Sonic Studio, Pyramix (Merging Technologies) in SADiE, tu v resnici obstaja samo Steinberg Wavelab. Če želite več funkcij za obdelavo zvoka, pa lahko namestite vrhunske vtičnike drugih proizvajalcev. Če se odločite za analogno ali mešano obdelavo, mora imeti vaš studio visokokakovosten izenačevalnik in kompresor. Takšne naprave pa so lahko precej drage. Za svoj domači studio raje investirajte v dobre vtičnike. Vtičniki, ki so danes na voljo, zlasti emulacije znanih analognih klasik, so izjemno dobri in stanejo le delček originalov. Če imate še vedno šibko točko za analogno opremo in potreben proračun, boste na spodnji sliki našli nekaj tipičnih procesorjev strojne opreme, ki se pogosto uporabljajo pri obvladovanju zvoka.
11. Vzročne konfiguracije
Osnovna oprema
Vaša osnovna oprema je sestavljena iz mikrofona z veliko membrano z nastavkom, stojala, pop filtra, mikrofonskega kabla XLR, dvo-kanalnega avdio vmesnika USB z vgrajenimi mikrofonskimi predojačevalci in 48 V fantomskim napajanjem, para majhnih nadzornih zvočnikov, nekaj slušalk in preproste električne klaviature z 49 tipkami. Računalniško moč zagotavlja 15" prenosnik s programsko opremo DAW. Ta konfiguracija je značilna za pevce, pa tudi hiphop izvajalce, ki svoje ritme urejajo na računalniku in snemajo samo vokale prek mikrofona. Takšno nastavitev (brez prenosnika) lahko najdete že za tisoč evrov ali celo manj.
Razširjen domači snemalni studio
V osrčju te konfiguracije boste našli zmogljiv namizni računalnik z visoko zmogljivo programsko opremo DAW in dodatnimi vtičniki (za mešanje in mastering), kot tudi virtualne instrumente (za komponiranje in aranžiranje). Dvo-kanalni vmesnik je tukaj nadomeščen z velikim USB vmesnikom z osmimi mikrofonskimi predojačevalci in dodatnim priključkom ADAT. Za snemanje skupin ima vmesnik zdaj osem mikrofonskih predojačevalcev z integrirano AD pretvorbo. Vmesniška povezava poteka prek vrat ADAT. Za bobne in instrumentalno snemanje je bil mikrofonu z veliko membrano dodan par kondenzatorskih mikrofonov z majhno membrano in nekaj dinamičnih mikrofonov. Ker je ta nastavitev konfigurirana tako, da glasbenik ali glasbeniki delajo skupaj z zvočnim tehnikom, vključuje tudi večkanalni ojačevalnik za slušalke in nekaj slušalk. Dodaten kanalski trak je na voljo za vokale ali posebne solo instrumente. Poleg bolj izpopolnjene električne klaviature z 88 tipkami s kladivci se ta konfiguracija ponaša tudi s krmilnikom DAW za mešanje na osnovi faderja. Dodatno poslastico bo uporabnik našel v nadzornem kontrolerju in večjem številu monitorjev. Ta, resda že precej dodelan komplet, vas bo ob vlaganju v kakovostne komponente stal okoli tri do štiri tisoč evrov.
Seveda obstaja skoraj neomejeno število variacij na to temo in vse nastavitve je še vedno mogoče razširiti z mešalnimi mizami, procesorji strojne opreme in drugimi pripomočki, ki so lahko uporabni v vsakodnevnih studijskih situacijah. Toda velikost vaše naložbe mora odražati vaše potrebe. Mešalna miza morda nima smisla v vašem določenem delovnem toku, na primer, če na koncu mešate skoraj vse v programski opremi DAW. V tej situaciji lahko ugotovite, da je vaša razkošna mešalna miza pravzaprav večkanalni predojačevalec.
12. Kakovost zvoka
Na kaj morate biti pozorni?
Da bi dosegli najboljši možni zvok v domačem snemalnem studiu, mora biti celotna signalna veriga ravno pravšnja. Posebej vrhunski mikrofon vam ne bo koristil, če ga nato priključite na nizko cenovni avdio vmesnik z brnečimi predojačevalci. Kakovost monitorjev je prav tako pomembna kot akustične lastnosti vašega prostora. To je nekaj, kar morate upoštevati pri načrtovanju proračuna. Večji del zvoka se ustvari v mikrofonu in ne v DAW. Karkoli, kar posnetek izpusti, običajno ni mogoče obnoviti pri poznejšem miksanju - verjetno boste samo "izboljšali" izvirni material. Ne hitite s snemanjem vokalov ali instrumentov. Vložite nekaj časa v to, da bo popoln. Eksperimentirajte s položajem mikrofona v prostoru in razdaljo med mikrofonom in usti ali instrumentom. Prepričajte se, da so glasbila pravilno uglašena in da je zvok, ki izhaja iz njih, dejansko blizu tistemu, kar si želite. Prilagodite nivoje mikrofona tako, da bodo popolni. Če so prenizki, je razmerje med signalom in šumom slabo. Če so previsoki, lahko pride do popačenja. Popačenja AD pretvornikov še posebej negativno vplivajo na vaš zvok in lahko uničijo tudi najboljšo zmogljivost. Previdno uporabljajte izenačevalnike in kompresorje. Ustrezen zvok zagotovite z zmernimi nastavitvami izenačevalnika in kompresorja. Enako lahko rečemo za izbiro pravih virtualnih instrumentov v MIDI aranžmajih.
Vprašanje rešitve
Začetniki se pogosto soočajo z vprašanjem, katero stopnjo vzorčenja naj uporabijo. V zgodnjih 80. letih je bila standardna frekvenca definirana kot 48 kHz, saj lahko človeška ušesa zaznajo frekvence do 20 kHz, poleg tega pa je bil vključen majhen medpomnilnik za filtre pretvornikov. Za digitalno snemanje je treba frekvenco zaradi zakonov fizike vedno podvojiti. Kasneje je bila dodana frekvenca 44,1 kHz, saj so založbe zahtevale daljši čas predvajanja CD-jev. Za 99,9 % ljudi je kakovost zvoka običajnega 16-bitnega zvočnega CD-ja očitno zadostna za katerokoli glasbeno zvrst. Dandanes ljudje namreč sprejemajo celo razmeroma slabo kodirane MP3 formate.
Kabli
Avdio kabli so tema za redne burne debate. V nekaterih razpravah boste morda začeli verjeti, da je kakovost zvoka odvisna od izbire pravih kablov in nič drugega. Ampak temu vsekakor ni tako. Kabli nimajo nobenih mističnih lastnosti. Če pride do razlik v zvoku, jih je vedno mogoče pojasniti s fizičnimi parametri kablov. Če ne, razlika verjetno obstaja le v glavi poslušalca. Tudi če so naša ušesa merilo vseh stvari pri snemanju in mešanju, niso vedno dobra pri ocenjevanju subtilnih razlik, še posebej kadar igrajo vlogo predlogi in pričakovanja. Bolj kot je subtilna razlika, bolj smo dovzetni za sugestijo. Mnogi tonski tehniki to vedo. Lahko bi rekli, da gre za trik psihe, katerega žrtev lahko postanemo. Obstajajo pa resnične razlike v kakovosti kablov. Najprej obstajajo uravnoteženi in neuravnoteženi kabli. Če je le mogoče, uporabite uravnotežene kable. To pomeni, da kadarkoli imajo naprave, ki jih želite povezati, uravnotežene vhode in izhode, je možno in smiselno uporabiti uravnotežen kabel. Neuravnotežene povezave so dovzetne za brenčanje in elektromagnetne motnje. Uravnoteženi kabli pa te pojave zelo učinkovito zavirajo. Kupujte kable z visokokakovostnimi priključki. Neutrik je v tem pogledu izjemna blagovna znamka. Pri uravnoteženih kablih se prepričajte, da so signalne žice zvite. Zaradi tega so kabli manj dovzetni za zunanja magnetna in kapacitivna polja. Če morajo biti vaši kabli dolgi, morajo imeti čim manjšo zmogljivost. Dolgi visokozmogljivi kabli dušijo zgornje frekvence oddajnega območja.
13. Zaključek
Domače snemanje je pravzaprav precej kompleksna tema. Kot ste lahko videli, poceni računalnik z multimedijsko zvočno kartico preprosto ni dovolj. Da bo vaš projekt snemanja lastne glasbe obrodil sadove, se prepričajte, da so komponente vašega posnetka med seboj primerne. Ni vam treba vložiti bogastva, saj proizvajalci ponujajo odlične rešitve tudi za manjše proračune. Toda vse komponente morajo dobro delovati skupaj.
Naj vas zapletenost vaše programske opreme DAW ne odvrne. Poskrbite le, da razumete, kaj lahko vaš sistem stori za vas. Nihče se ni rodil mojster obrti, vsi smo se morali naučiti. Vsekakor pa boste v svojem hobiju uživali bolj, če boste poznali svojo opremo in tako boste lahko dosegli najboljši možni rezultat pri snemanju.