Vsak glasbenik ve, da obvladovanje instrumenta zahteva leta vaje in predanosti. Kaj pa, če je ključ do sprostitve vašega polnega potenciala instrumentalista v vašem glasu?
Petje ni samo za pevce. Ko instrumentalisti vključijo vokalne tehnike v vadbene rutine, izpopolnijo svoje glasovne sposobnosti, gradijo temeljne veščine in poglabljajo svojo čustveno povezanost z glasbo. V tem prispevku se bomo osredotočili na vprašanje, kako lahko petje izboljša vaše glasbene veščine.
Z ritmičnega vidika lahko zelo odpre človeka, ne glede na vrsto instrumenta, ki ga igra. Za glasbenike, ki igrajo akordični instrument, so časi, ko je ohranjanje enakomernega vokalnega in glasbenega ritma težko in zahteva vajo. Če na primer igrate klavir ali kitaro, lahko s petjem poglobite razumevanje melodije in harmonije ter si odprete nove možnosti pisanja pesmi.
Vzpostavite globljo povezavo z glasbo
Petje ne pomeni le izvabljanja pravih tonov iz grla, temveč gre za povezovanje s samim srcem glasbe. Petje je eno najbolj čustvenih dejanj, ki jih človek lahko izvaja. Poglejte, kakšno mesto je imelo petje skozi zgodovino, od ene kulture/dobe/epohe do druge. Pojemo za vesele priložnosti, žalostne priložnosti in vse vmes.
Če se dotaknete čustvene moči petja, boste svojemu igranju vdahnili večjo globino in izraznost ter morda celo odprli pot do bolj smiselnega pripovedovanja zgodb skozi pisanje lastnih skladb.
Večja samozavest
Ali petje izboljša nastop na odru, ko v rokah držite mikrofon? To je precej odvisno od osebe. Za nekatere je to lahko moteče, še posebej, če so instrumentalnih nastopov vajeni že veliko dlje kot pevskih. Slednji jim zato lahko povzročijo več tesnobe kot karkoli drugega. Za druge pa petje lahko deluje izjemno osvobajajoče.
Stopnja izboljšanja je odvisna od treh dejavnikov: koliko časa lahko posvetite vadbi, kakšna je vaša realna stopnja predanosti in kakšna je vaša finančna raven udobja glede najemanja učitelja petja.
Uporaba telesa kot glasbila
Sposobnost ustvarjanja not z lastnim telesom zahteva drugačno spretnost – in drugačno miselnost – kot igranje not na glasbilo, zato sprejmite perspektivo začetnika.
Čeprav glasbeniki igrajo določene tone, še ne pomeni, da jih znajo tudi zapeti. Ko se poskušate fizično intonirati, je to proces, ki se dogaja v telesu, v primerjavi z uporabo, recimo, violinskega loka. Brez mišičnega spomina, da veš, kako uporabiti svoje telo za oblikovanje tonov, kako moraš fizično narediti milijon stvari, da proizvedeš določeno noto, se moraš navaditi na to, da s svojim telesom proizvajaš zvok.
Zaradi kostne prevodnosti in telesne resonance vaš glas zveni drugače znotraj in zunaj glave, kar je lahko psihološka ovira. Glasbenikom pogosto ni všeč tember ali zvočna kakovost njihovega posnetega glasu v primerjavi z glasom v njihovih lastnih glavah. Rešitev je v tem, da čim več vadite, saj več prakse prinaša boljše rezultate.
Udobje z zvokom vašega glasu iz vsake izhodiščne točke pomeni preživljanje časa ob aktivnem poslušanju tako vašega “notranjega” glasu kot vašega posnetega glasu. To je tisto, kjer lahko dober učitelj petja resnično naredi razliko, zlasti v zvezi z zdravo, učinkovito in natančno produkcijo zvoka.
Vključevanje petja v prakso
Če ste pevec novinec, začnite z osnovnimi vokalnimi vajami, da se seznanite s svojim glasovnim obsegom in zmožnostmi. Dihalne vaje, vaje za usklajevanje višine in vokalno ogrevanje vam lahko pomagajo vzpostaviti trdne temelje za vokalni razvoj. Priporočamo vam tudi uporabo različnih pripomočkov za vadbo dihanja.
Izmenično zaigrajte določen del skladbe in jo nato zapojte. Če se vam to zdi zahtevno, začnite z aplikacijo za vadbo ušesa, ki se ujema z višinami tonov. Številne aplikacije vas bodo posnele, da boste lahko začeli slišati, kdaj vam gre dobro. Nato preidite na intervalno vadbo, zapojte sekundo, terco, kvarto itd.
Eksperimentirajte s hkratnim igranjem in petjem, da se boste počutili udobno z razmerji med višinami tonov, da boste izostrili koordinacijo in spretnost ter izboljšali improvizacijske sposobnosti.
Vokalne vaje lahko pihalcem pomagajo izboljšati nadzor nad dihanjem, vzdržljivost, ton in fraziranje. Priljubljena izbira so vaje za napol zaprti vokalni trakt. Sem spadajo slamnato foniranje (proizvajanje zvoka skozi slamico), trilčkanje z ustnicami in jezikom ter brenčanje.
Uporabite brezplačne spletne vire, kot so aplikacije za vadbo ušes, aplikacije za petje in vadnice za začetnike. Pojte ob skladbah za karaoke in sodelujte z učitelji petja, ki bodo pospešili vaš napredek in zagotovili učinkovito vajo.
Osredotočite se na pozitivno
Končno se osredotočite na pozitivno. Ljudje imamo v naravi, da nam je kar preveč enostavno izpostaviti, v čem smo slabi. Odpojemo pesem in nato gremo že skozi seznam napak, kaj vse nam je šlo narobe. Osredotočite se raje na pozitivno ter na to, kaj vam je šlo dobro, saj se boste iz tega naučili veliko več. Ko počnete nekaj, kot je petje, kar zahteva mišični spomin, če naredite nekaj, kar ni bilo dobro, zakaj bi to še naprej krepili? Poglejte stvari, ki jih delate dobro, in to izkoristite.
Vključevanje petja v instrumentalno prakso ne pomeni le obvladovanja nove veščine – gre za uresničitev vašega polnega potenciala kot umetnika. S predanostjo in vajo boste izkoristili transformativno moč svojega glasu, pridobili samozavest in med tem dosegli nove ravni glasbe.
SymphoNyna