Danes vam predstavljamo nekaj značilnih vokalnih učinkov, ki so postali priljubljeni v glasbi. Ti učinki so pomembno vplivali na sodobno glasbeno produkcijo in prispevali k značilnim zvokom v različnih žanrih in obdobjih. Sodobna glasba je prežeta z inovacijami in zvočnimi eksperimenti, kjer človeški glas postane plodna tla za umetniško ustvarjalnost.

Med temi tehnikami kot simbolična orodja izstopajo samodejna nastavitev, vokalna sinteza, vokoder, harmonizer in govoreča škatla. Vsi našteti so na novo definirali zvočno pokrajino sodobne glasbe.

1. Samodejna nastavitev

Ta učinek spremeni višino glasu vokalista, da ga popravi ali spremeni, kar se pogosto uporablja za stilistične namene v različnih žanrih. Samodejno nastavitev je ustvaril dr. Andy Hildebrand, inženir in raziskovalec, v poznih 90. letih prejšnjega stoletja.

Prvotno je bila razvita kot tehnologija za raziskovanje seizmičnih podatkov za analizo in interpretacijo seizmičnih valov v naftni industriji. 30 let pozneje pa uporaba samodejne nastavitve ljudi tudi deli. Zakaj? Tukaj je zanimiv videoposnetek o množični uporabi samodejne nastavitve.

Samodejna nastavitev še vedno ostaja en izmed najbolj priljubljenih učinkov na svetu. Uporabljen je v ogromnem številu pop skladb, da vokali postanejo množični in večkratni v velikih sodobnih produkcijah. Včasih pa je ta učinek uporabljen, vendar ga večina ljudi ne sliši. Poleg tega je namen samodejne nastavitve lahko korektiven in stilističen.

Kako doseči učinek samodejne nastavitve?

Uporabite specializirano programsko opremo, kot je Antares Auto-Tune ali podobne vtičnike. Uporabite učinek na vokalno skladbo in prilagodite nastavitve, da popravite ali namerno spremenite višino vokala.

2. Vokalna sinteza

Daft Punk, zlasti v svojih kasnejših albumih, je v svojo glasbo v veliki meri vključil tehnike vokalne sinteze. Vokalna sinteza in vokoderji stojijo kot ločeni stebri na področju spreminjanja vokalnih zvokov znotraj glasbene produkcije. Vokalna sinteza vključuje ustvarjanje umetnih vokalov z manipulacijo sintetiziranih parametrov brez uporabe dejanskega človeškega glasu kot osnove.

V nasprotju s tem so vokoderji naprave ali programski učinki, ki združijo človeški glas z drugim zvočnim virom, kot je sintetizator. Pri tem modulirajo značilnosti vhodnega glasu z značilnostmi nosilnega signala, da ustvarijo robotski ali sintetizirani glasovni učinek. Medtem ko vokalna sinteza ustvari popolnoma umetne vokalne zvoke, vokoderji manipulirajo in mešajo obstoječe vokalne tone z zunanjimi zvoki, kar ima za posledico edinstvene zvočne pokrajine, ki se izrazito razlikujejo od prvotnega glasu.

Za ustvarjanje sintetiziranih vokalov uporabite sintetizatorje ali programsko opremo za sintetizatorje vokalov, kot je Vocaloid. Ta orodja vam omogočajo vnašanje besedil in melodij za ustvarjanje umetnih glasovnih zvokov.

3. Vokoder

Vokoder spremeni vokalni signal za ustvarjanje robotskih ali elektronskih zvokov, ki so pogosto povezani z znanstvenofantastičnimi ali futurističnimi elementi v glasbi. Nekateri umetniki so ustvarili svoj slog okoli tega učinka. Najbolj znana skupina, ki ga uporablja? Uganili ste … spet Daft Punk.

Vokoder
Vokoder

Glasbeni duo Daft Punk je namreč znan po svoji inovativni uporabi vokoderjev, ki so postali prepoznavni element njihove glasbe. Dvojec je v veliki meri uporabljal vokoderje za ustvarjanje značilnih robotskih in futurističnih vokalnih učinkov, ki jih je slišati v mnogih njihovih skladbah. V tem videu jih lahko slišite, kako preizkušajo različne vokoderje s pesmijo »Lose Yourself To Dance«.

Kako uporabljati vokoder?

Uporabite vtičnik vokoderja ali strojno opremo. Združuje vokalni vhod z nosilnim signalom (kot sintetizator), da ustvari značilen učinek robotskega glasu. Pojte ali govorite v mikrofon, priključen na vhod modulatorja. Vaš glas bo moduliral nosilni signal prek nastavitev vokoderja.

Predvajajte note ali akorde na sintetizatorju, ki deluje kot nosilec, povezan z vokoderjem. Moduliran zvok bo odražal značilnosti vašega glasu. Prilagodite parametre za želeni izhod.

4. Harmonizer

Harmonizer proizvaja harmonije ali spreminja pevčev glas, da ustvari več vokalnih plasti ali posnema zvoke, podobne zboru. Na področju glasbene produkcije je močno orodje, ki obogati vokalne izvedbe z ustvarjanjem harmonij ali spreminjanjem višine glasu pevca v realnem času. Harmonizer deluje znotraj digitalne avdio delovne postaje (DAW) ali kot samostojna strojna enota ter analizira vhodni vokalni signal in ga podvaja, kar omogoča natančno manipulacijo višine in harmonije.

Harmonizer
Harmonizer

S tem postopkom podvajanja harmonizer ustvari dodatne vokalne plasti, ki bodisi sledijo izvirni višini v določenih intervalih, tako da ustvarijo harmonije, ali prilagodijo višino v skladu z vnaprej določenimi nastavitvami. Umetniki lahko izberejo intervale, kot so terce, kvinte ali oktave, da ustvarijo bujne harmonije, zaradi česar vokal zveni polnejši in bolj melodično zapleten.

Harmonizerji so postali nepogrešljivo orodje za glasbenike, saj jim omogočajo eksperimentiranje, izboljšanje vokalne izvedbe in ustvarjanje zapletenih vokalnih aranžmajev z lahkoto in natančnostjo.

5. Govoreča škatla

Govoreča škatla je učinek, ki uporablja napravo za oblikovanje vokalnega zvoka skozi cev, kar daje učinek “govorenja” ali “petja”, kot so ga popularizirali umetniki, kot je Roger Troutman. Zahteva napravo za pogovor, ki vključuje cev, majhen zvočnik in ustnik. Glasbenik oblikuje zvok z ustnim izgovarjanjem besed v cev med igranjem not na glasbilo.

Če želite doseči učinek govoreče škatle, boste običajno potrebovali tudi nekaj dodatne opreme, kot so instrument, ojačevalec in mikrofon.

Zaključimo lahko z dejstvom, da je uporaba vseh predstavljenih vokalnih učinkov dokaz brezmejne ustvarjalnosti in tehnološkega napredka v glasbeni industriji. Ko se ti učinki razvijajo in pojavljajo nove tehnologije, nenehno navdihujejo umetnike, da premikajo meje vokalnega izražanja, s čimer uvedejo dobo, v kateri človeški glas postane instrument, ki je sposoben neomejene transformacije in zvočnega raziskovanja.

SymphoNyna