Ob izumu sodobnega sintetizatorja sredi 20. stoletja je vladalo veliko navdušenje. Ne samo, da je bil sposoben proizvesti veliko širši spekter zvokov kot katerikoli drug instrument, mnogi od teh zvokov niso bili podobni ničemur, kar je bilo kdaj prej mogoče slišati.
Današnji sintetizatorji oziroma električne klaviature so veliko bolj zmogljivi kot pred 50 leti in njihov potencial za ustvarjanje edinstvenih tonalitet se je še povečal. Vendar pa lahko samo število možnosti, ki jih ponujajo ti instrumenti, oteži odločitev o nakupu.
Ne glede na to, ali kupujete svoj prvi sintetizator ali ga nameravate podariti kot darilo, je tukaj pet pomembnih funkcij, na katere morate biti pozorni.
1. Kakovost zvoka
Vsak si želi glasbilo, ki dobro zveni. Toda pomen “dobrega” se razlikuje, odvisno od glasbenikovega okusa, stila igranja in zvrsti igrane glasbe. Najbolje je, da poiščete električno klaviaturo, ki lahko proizvede najširši spekter zvokov in tonskih barv.
Cenovno dostopna linija Yamahinih sintetizatorjev serije MX za svoje prednastavljene zvoke uporablja valovne oblike AWM2 (Advanced Wave Memory 2nd Generation). Te valovne oblike temeljijo na zvočnih vzorcih visoke ločljivosti, kar pomeni, da je zvok, ki se vzorči, zajet čisto in natančno. Lastniki MX lahko dodajo dodatno barvo tem zvokom s pet-pasovnim izenačevanjem in učinki VCM (Virtual Circuit Modeling), kot so flanging, faziranje in wah-wah.
2. Popoln nadzor
Ena stvar, na katero se ne bi smeli preveč osredotočati, je število zvokov v sintetizatorju. Razloga sta dva. Prvič, kot smo zapisali, so sintetizatorji po svoji naravi sposobni ustvariti veliko (čeprav ne nujno neomejeno) število zvokov. Drugič, celo osnovni sintetizatorji običajno prihajajo s stotinami tovarniško ustvarjenih “prednastavljenih” zvokov.
Za večino lastnikov sintetizatorjev so prednastavitve le izhodišča. Pomembno je, kako sintetizator omogoča uporabniku nadzor nad zvokom. Vsekakor bi morali poiskati takšnega, ki je opremljen z veliko gumbi, številčnicami, koleščki, stopalkami in drsniki, saj so to kontrolniki, ki se uporabljajo za spreminjanje zvokov in interakcijo z njimi.
Morda ne pričakujete, da boste na mini električni klaviaturi naleteli na širok nabor kontrolnikov, vendar Yamahina serija Reface dokazuje, koliko jih lahko spravite v majhen instrument s 37 tipkami. Vsak model Reface ima drugačen slogovni in zvočni pristop:
- Reface CS je virtualni sintetizator »stare šole«, ki uporabniku omogoča izbiro med petimi edinstvenimi vrstami oscilatorjev.
- Reface DX omogoča svobodo urejanja FM (frekvenčna modulacija) zvokov.
- Reface YC ponuja široko paleto zvokov orgel, skupaj s tonskim kolesom in vlečnimi kontrolami.
- Reface CP zagotavlja tone električnega klavirja in klaviature z “retro” analognimi kontrolami gumbov.
Vsak od teh modelov bi lahko dobro deloval za glasbenike, ki želijo specializirane zvoke in prenosno sredstvo, ki omogoča neskončno prilagajanje zvoka.
3. Čarobni dotik
Igranje skoraj katerega koli glasbila je zelo otipljiva zadeva, zato je občutek tipkovnice električne klaviature zelo pomemben. Lahke, neobtežene plastične tipke imajo očitne vrline (na primer, olajšajo prenašanje sintetizatorja), vendar bo veliko glasbenikov – zlasti tistih, ki so navajeni igrati na akustične ali električne klavirje z obteženimi tipkami, želelo obteženo tipkovnico, ki deluje bolj trdno pod prsti.
Podobno je lahko način, kako se kontrole obnašajo, skoraj tako pomemben kot to, kar počnejo. Še enkrat, to je v veliki meri stvar osebnega okusa; nekateri glasbeniki raje obračajo gumbe kot pritiskajo nanje ali obratno. Čeprav je enostavna uporaba ključnega pomena, morda ne želite, da bi bilo kaj preveč enostavno. Pritisniti gumb za shranjevanje podatkov je lahko frustrirajoče, vendar je na koncu morda bolje, kot če bi potrebovali le rahel dotik, da pomotoma izbrišete zvok, ki ste ga ustvarjali ure in ure.
4. V toku
Kaj pa, če je oseba, za katero kupujete glasbilo, nastopajoči glasbenik? Verjetno je, da bo želel električno klaviaturo, s katero bo na odru zlahka in učinkovito prišel od točke A do točke B. Bodite pozorni na modele, ki omogočajo prilagoditev funkcij in poenostavitev celotnega poteka dela.
Yamahini sintetizatorji MODX so na primer opremljeni s koristnimi funkcijami, kot je Live Set za hitro organiziranje zvokov za nastop v živo in SSS (Seamless Sound Switching), ki glasbeniku omogoča, da prehaja iz enega zvoka v drugega brez očitnega ločevanja med obema.
5. Vzpostavljanje povezav
V današnjem visokotehnološkem svetu je preprosta integracija s programskimi aplikacijami – prek računalnikov, mobilnih naprav ali obojega – nujna. Preden se dokončno odločite za model električne klaviature, potrdite povezljivost strojne opreme in združljivost DAW (Digital Audio Workstation – programska oprema, ki se uporablja za snemanje glasbe).
Vsi Yamahini sintetizatorji iz serije MONTAGE so opremljeni tako z MIDI in USB priključki kot tudi z analognimi vhodi in izhodi. Katerikoli od treh modelov – MONTAGE8 z 88 tipkami, MONTAGE7 s 76 tipkami in MONTAGE6 z 61 tipkami – je mogoče preprosto uporabiti kot krmilnik za najbolj priljubljene DAW-e, vključno s programom Steinberg Cubase, kar zagotavlja izjemno dodatno prilagodljivost pri snemanju, obdelavi in urejanju zvoka.
Kakovost zvoka, možnost nadzora, občutek, izboljšava poteka dela in združljivost nikakor niso edine stvari, ki jih morate upoštevati pri nakupu električne klaviature. Če pa ste zadovoljni s tem, kako vaša izbira sovpada z naštetimi petimi področji, ste verjetno na dobri poti, da najdete instrument, ki bo zvočnemu alkimistu v vašem življenju prinesel veliko veselja.
SymphoNyna